La Espada en la Tinta | Fantasía y culturas afines: Montena

Publicación independiente de fantasía, por y
para lectores de espadas y conjuros. La
fantasía es la poción mágica de la literatura.

12 de enero de 2017

‘El oráculo oculto’, o cuando un veleidoso dios queda a merced de los mortales

‘El oráculo oculto’ está dirigido a un público más juvenil, pero sigue siendo una buena muestra del poder narrativo e inventiva de Rick Riordan.

Cómo disfruto con los libros de Rick Riordan! En serio, no me canso de leer las descacharrantes aventuras de estos semidioses griegos aunque tito Rick se empecine en repetir una y otra vez la misma fórmula, sin salirse del camino que él mismo abriera hace más de diez años con las aventuras de Percy Jackson y los dioses del Olimpo. Mientras funcione, ¿a quién le importa? A mí me encantan las novelas juveniles que siguen el camino del héroe, que son divertidas, trepidantes y llenas de humor y fantasía. ¿Qué me miran raro cuando me ven reírme con un libro recomendado a partir de los doce años? ¡Qué miren! La literatura juvenil no tiene edad y es maravillosa.

El oráculo oculto, primer libro de esta nueva trilogía/saga, viene a ubicarse cronológicamente justo después de La sangre del Olimpo, lo que viene a ser la novela número 11 dentro de "Las crónicas del Campamento Mestizo". ¿Significa eso que hay que leerlo en orden? No necesariamente, aunque sí es lo más recomendable ya que hay bastantes referencias a las aventuras anteriores y es posible, más que posible, que os terminéis comiendo un spoiler, más de uno en realidad. Pero no es indispensable. La novela tiene la suficiente autonomía como para leerse como ente independiente.

Para refrescaros la memoria y para aquellos que aterrizan por primera vez en el Campamento Mestizo, os dejo el orden de lectura que debe seguirse con la saga principal.

Percy Jackson y los dioses del Olimpo (Salamandra).

El ladrón del rayo.
El mar de los monstruos.
La maldición del titán.
La batalla del laberinto.
El último héroe del Olimpo.

Los héroes del Olimpo (Montena).

Las pruebas de Apolo (Montena)

El oráculo oculto.
The dark profecy (en inglés, para mayo del 2017)
¿?

Los spin offs de la serie van detrás y, aunque no son imprescindibles, se pueden leer intercalados. Todos ellos completan el universo mitológico por donde navega Rick Riordan. Son Las crónicas de Kane (La pirámide roja, El trono de fuego, La sombra de la serpiente) y Magnus Chase y los dioses de Asgard (La espada del tiempo, El martillo de Thor para marzo del 2017). También tenemos crossovers entre los semidioses griegos y los egipcios, novelas gráficas y guías varias. Vamos, que el universo del tío Rick comienza a hacerse tan infinito como la mitología en la que se basa.

Ahora que nos hemos situado, ¿de qué va El oráculo oculto? El pagadísimo de sí mismo dios Apolo, el mismo que la lió parda en La sangre del Olimpo, ha sido desterrado del Monte Olimpo por Zeus, el dios del rayo, y ha aterrizado, literalmente, en unos contenedores de basura de Nueva York, sin poderes, sin gracia, sin dones y encerrado en el cuerpo de un adolescente desgarbado llamado Lester Papadopoulos. ¿Y qué es lo que puede hacer una divinidad de más de cuatro mil años encerrada en un cuerpo mortal? Buscar ayuda en forma de semidioses que habitan en el mundo moderno: el Campamento Mestizo.

El tito Rick vuelve a sus orígenes y nos regala una novela infantil-juvenil. ¿Qué significa esto? Varias cosas. La primera, la simplicidad del argumento y la forma de narrarlo, mucho más lineal y con menos frentes abiertos.

A partir de aquí, con la ayuda de viejos conocidos (Percy Jackson, Nico di Angelo y Will Solace) y otros nuevos (Meg McCaffrey), Apolo debe recuperar su divinidad sorteando las pruebas que Zeus ha tenido a bien interponer en su camino para demostrar que es digno de volver a ocupar su sitio en el Olimpo.

Como os he mencionado antes, Rick Riordan no innova en esta nueva novela y sigue el patrón que tan bien le ha funcionado con sus anteriores sagas: protagonista en apuros, carrera contrarreloj, obstáculos insalvables y mucho humor. Lo que sí he notado, y hay que recalcarlo, es que esta novela supone una involución del orden natural de lectura y de la edad del público al que va destinado. Me explico: mientras que "Percy Jackson y los dioses del Olimpo" es claramente un middle grade (recomendado a partir de doce años), su continuación, "Los héroes del Olimpo", se sitúa claramente como una novela young adult.

La lógica interna de la cronología de la serie pedía, de todas todas, que la nueva serie de "Las pruebas de Apolo" siguiera siendo una juvenil adulta, pero no. ¡Sorpresa! El tito Rick vuelve a sus orígenes y nos regala una novela infantil-juvenil. ¿Qué significa esto? Varias cosas. La primera, la simplicidad del argumento y la forma de narrarlo, mucho más lineal y con menos frentes abiertos. Obviamente, no es lo mismo escribir una novela para un chaval de doce años que para un adolescente de dieciséis, y esto hay que tenerlo muy presente: puede desencantar a los seguidores más creciditos de la saga que esperan la misma epicidad de "Los héroes del Olimpo". La segunda, es la recuperación, aunque anecdótica, de nuestros personajes favoritos y que sirven, únicamente, como nexo de unión. Si esperas volver a ver en su máximo apogeo a Percy Jackson, Nico di Angelo o a otros personajes principales, te vas a llevar un chasco. Esta es la historia de una nueva semidiosa, Meg McCaffrey, y de un dios caído en desgracia, vanidoso, egocéntrico y poco dado al trabajo duro como Apolo.

¿Me ha gustado El oráculo oculto? Muchísimo. He disfrutado más que un hobbit en alacena ajena, que ya es decir. El estilo rápido, trepidante, divertido e irreverente de Rick Riordan sigue estando en cada página, cada párrafo, cada línea. Eso no ha cambiado nada en absoluto. Lo único que se le puede achacar, y ni siquiera se le puede considerar un defecto, es que la trama se ha aligerado a favor a los lectores objetivos de esta nueva serie. Que los adultos sigamos enamorados de cualquier cosa que salga de la imaginación del tito Rick es otra cosa y no podemos esperar la misma complejidad argumental que nos regaló con el Campamento Júpiter.

Respecto a la edición, Montena sigue mimando los libros y nos ofrece continuidad con el resto de la saga: tapa dura, buena letra, márgenes adecuados. La traducción sigue a cargo de Ignacio Gómez y me ha gustado muchísimo. Es un plus la sensación de continuidad que proporciona que sea el mismo traductor el que se haga cargo de los libros. Especialita que es una.

A diferencia de las otras novelas del rico universo de Rick Riordan, ya no tenemos a un prodigioso semidiós luchando contra los elementos, sino a un dios envuelto bajo el cuerpo de un mortal, privado de todos sus dones y abandonado a su suerte en mitad de Nueva York. Si sois seguidores de esta serie y os acercáis con el corazón de un niño de doce años, la disfrutaréis como enanos. Si no, es posible que se os quede corta y os parezca de lo más juvenil y previsible. Aun así, no la perdáis de vista. El tito Rick siempre sorprende y promete más acción, más griegos, más romanos y más viajes escacharrantes por la mitología clásica.

El oráculo oculto
Las pruebas de Apolo 1

Autor: Rick Riordan.
Editorial: Montena.
Traducción: Ignacio Gómez Calvo.
Formato: 320 páginas en tapa dura.
Precio: 16,95 €.
Parte de una serie: Sí, "Las pruebas de Apolo".

Fantasía

Tras enfurecer a Zeus, el dios Apolo es desterrado del Olimpo. Débil y desorientado, aterriza en la ciudad de Nueva York convertido en un chico normal. Sin sus poderes divinos y bajo la apariencia de un adolescente que disimula sus cuatro mil años de edad, Apolo deberá aprender a sobrevivir en el mundo moderno mientras busca la manera de recuperar la confianza de Zeus.

Pero entre dioses, monstruos y mortales, Apolo tiene muchos enemigos a quienes no les interesa que recupere sus poderes y vuelva al Olimpo. Cuando Apolo se ve en apuros, solo le queda un lugar donde acudir: un refugio secreto de semidioses modernos conocido como el Campamento Mestizo.

Eilonwy enero 12, 2017

9 de enero de 2017

Magnus Chase hará frente al Ragnarök en marzo

El martillo de Thor ha desaparecido y Magnus Chase y sus compañeros deben encontrarlo, o el mundo de los mortales quedará expuesto al ataque de los gigantes.

El destino de los dioses está decidido, pero ahí estará Magnus Chase para hacer frente al mismo Ragarök si hace falta. Tras una primera y gran introducción, el personaje creado por el escritor americano Rick Riordan seguirá dando guerra en español de la mano de Montena el próximo mes de marzo con la segunda entrega de "Magnus Chase y los dioses de Asgard", una de esas sagas situadas en el universo de Percy Jackson que contribuye a engrosar esa ambientación "multipanteónica" que caracteriza a Riordan y que le ha convertido con razón en el líder mundial de las novelas fantásticas de aventuras.

El martillo de Thor, que así se titula la segunda novela del personaje, llegará a las librerías españolas el 2 de marzo —a cinco meses del lanzamiento en inglés por parte de Disney-Hyperion— en tapa dura, 480 páginas y un precio de 16,95 doblones. Ignacio Gómez Calvo sigue al frente de la traducción.

En El martillo de Thor veremos como Magnus Chase y sus compañeros —Blitzen, Hearthstone, Samirah Al-Abbas y Jack,— se preparan para el temido Ragnarök, para lo cual debe invocar una vez más a la espada del tiempo (aunque mejor sería referirse a ella como espada del verano, debido al inexplicable cambio de traducción que ya comentó Eilonwy en la reseña de La espada del tiempo).

La sinopsis nos cuenta que una amenaza se cierne sobre los nueve mundos, una que deja a las claras que los gigantes podrían arrasar los mundos mortales, y que un objeto milenario ha desaparecido. Ese objeto no es otro que el martillo del dios del trueno, quien por lo visto extravía su arma de forma habitual. Esta vez el objeto en cuestión ha caído en manos enemigas, lo cual es peor.

The Ship of the Dead, tercera parte de "Magnus Chase y los dioses de Asgard", tiene prevista su salida en inglés en octubre de este año.

El mismo día del lanzamiento de El martillo de Thor, Montena también publicará Héroes nórdicos: La guía oficial del universo de Magnus Chase, que como indica el título, es un vademécum ilustrado sobre los dioses nórdicos, criaturas fantásticas y seres mitológicos que pululan por "Magnus Chase y los dioses de Asgard", y como tal, el complemento para todos los lectores que quieran indagar en una de las últimas sagas del autor.

Loren Sparrow enero 09, 2017

25 de febrero de 2016

Magnus Chase y el Ragnarök más gamberro

Rick Riordan inicia una nueva saga centrada en los dioses nórdicos del universo inaugurado con Percy Jackson.

Hace algunos meses os contábamos que Rick Riordan tenía una nueva serie en la recámara donde abandonaba los mitos griegos de "Percy Jackson y los dioses del Olimpos"), los romanos ("Los héroes del Olimpo") y los egipcios ("Las crónicas de los Kane"), y se atrevía con la mitología nórdica. En aquel artículo, que que podéis leer aquí, aventurábamos una serie de teorías sobre cómo podría desarrollarse la historia y he de decir que no dimos pie con bola. ¡No acertamos ni una! Bueno sí, varias cosillas como que había una espada de por medio, que Magnus estaba emparentado con una familia de semidioses griegos a los que les tenemos mucho cariño y que Loki mola un huevo. Pero nada más. Dimos más vueltas que el programa de centrifugado de una lavadora y no nos acercamos, ni por asomo, a las desternillantes, brutas, bizarras y rocambolescas aventuras de este nuevo semidiós llamado Magnus Chase. ¡Hablamos de rudos vikingos! Mientras los dioses griegos eran elegantes y los romanos disciplinados, el panteón nórdico es caos, anarquía y brutalidad en estado puro, y así es como lo ha representado Rick Riordan con ese particular estilo humorístico del que hace gala en todas sus novelas.

¿De qué va "Magnus Chase y los dioses de Asgard"? Magnus es un chaval de dieciséis años que malvive en las calles de Boston desde que, hace dos años, su madre muriera en un terrible incendio. Sin familia, con la única compañía de dos vagabundos llamados Blitzen y Hearthstone, su día a día consiste en mantenerse fuera del radar de los servicios sociales y de una recurrente pesadilla donde un lobo gigante envuelto en llamas le persigue. En el día de su cumpleaños Magnus descubre que tiene una herencia familiar muy complicada y muere. Heroicamente, sí, pero muere y en la mismísima primera página, vayáis a pensaros que estoy haciendo spoilers a mansalva. Sin embargo, es justo ahora, en otro plano de existencia, en el Hotel Valhalla, donde Magnus y otros héroes caídos en combate esperan ociosos entre combates a muerte y otras lúdicas actividades mortíferas y sanguinarias a que se les convoque para la batalla suprema, el fin del mundo, el Ragnarök.

"El panteón nórdico es caos, anarquía y brutalidad en estado puro, y así es como lo ha representado Rick Riordan"

Con La espada del tiempo (no entiendo a qué ese cambio en la traducción cuando en toda la novela se hace referencia a la espada del verano), Rick Riordan retrocede a sus orígenes, siguiendo un patrón que le funciona muy bien y que es marca de la casa: semidiós ignorante de su destino, artefactos, carreras contrarreloj para salvar al mundo y muchas aventuras, peligros y risas por el camino. Además, Rick Riordan vuelve a su estilo original y abandona los capítulos narrados por distintos personajes para centrarnos en una historia contada en primera persona con un héroe tan carismático como Percy Jackson. Eso sí, donde Percy era impulsivo, Magnus es cauto. Donde el hijo de Poseidón era irónico, este nuevo semidiós es sarcástico hasta decir basta. Si habéis visto la portada comprobaréis que Magnus se parece a Kurt Cobain y no, no es casualidad. Así de cachondo es Rick Riordan.

¿Qué sería de nuestro protagonista sin un buen plantel de secundarios que lo arropen? Tengo que decir que desde ya se han convertido en mis secundarios favoritos por lo especiales, diferentes y alejados de los cánones que están. Digamos que son unos outsiders, unos perdedores y, justo por eso, me han encantado (los podéis contemplar a la izquierda). Todos y cada uno de ellos, en especial Jack, quien ha conseguido sacar mis mejores risas. Pero vayamos por partes y presentémoslos como toca. En primer lugar tenemos a Blitzen, un joven enano de la raza svartalf que, al contrario que sus congéneres, no le va mucho eso de ir rebanando cabezas y tirarse todo el día hecho unos zorros en la forja. Lo suyo es el mundo de la moda y tener estilo. Mucho. Más aún. Ni la pasarela Cibeles, vamos. Lógicamente, esa afición tan poco enanil, sudorosa y masculina le ha hecho ser un marginado entre los de su casta. Por otro lado tenemos a Hearthstone, un elfo alejado de los cánones de la más absoluta perfección élfica por ser sordomudo de nacimiento y eso, directamente, es una mancha que ni su familia ni su clase puede tolerar dada la prístina, aterradora y enervante perfección de los elfos asgardianos. Como curiosidad, Hearth se expresa en la lengua de signos norteamericana y creo que es el primer héroe de fantasía juvenil sordomudo que conozco ¡Olé por el tío Rick, dando visibilidad a todos los colectivos juveniles, claro que sí!

La tercera protagonista es fantástica, simplemente fantástica. ¡Sam rules! Samirah Al-Abbas es mujer, hermana mayor, musulmana, buena estudiante y valkiria a tiempo completo. Es un personaje fuerte, pero también lleno de dudas, que tiene que compaginar el ser una buena hija, no decepcionar a su familia y traicionar sus costumbres con eso de ir rescatando héroes caídos en la batalla. Todo esto, sumado a su origen semidivino, le trae muchísimos problemas tanto en el Valhalla como en el mundo real, pero es una chica de armas tomar y no se amilana ante nada. Finalmente, está Jack. Quizá muchos de vosotros no lo incluirías en este grupo de desarrapados por su peculiar naturaleza, pero qué demonios, las mejores risas me has he pegado con este ente tan carismático, con ideas tan propias y ese lenguaje tan colorido para expresarlas.

Por supuesto hay muchos otros personajes en la novela, los compañeros de batalla en el Hotel Valhalla, algún que otro semidiós griego que hace un cameo, gigantes de todo tipo, trolls, cuervos, nornas, ardillas gigantes, dioses enganchados a Juego de tronos que van perdiendo martillos por doquier. ¡No tiene desperdicio! Y todo ello salpicado con ese humor tan gamberro y divertido que tiene Rick Riordan en todas sus novelas. Si sois seguidores del tío Rick, veréis que recupera la frescura y originalidad de su primera serie. Si nunca os habéis acercado a sus libros… ¡¿A qué estáis esperando?!

No puedo dejar la reseña sin hablar un poquito de la edición, porque una es así de especial con los libros. La edición de Montena es estupenda, en tapa dura, con buena letra, buen sangrado y márgenes adecuados para llenarlos de post-its, siguiendo la línea de las otras publicaciones de Rick Riordan en la editorial. ¿Podéis imaginar lo preciosos que quedan "Los héroes del Olimpo", "Las crónicas de Kane" y "Magnus Chase y los dioses de Asgard" todos juntos y en el mismo formato? Ya os lo digo, fantásticos. Tampoco he encontrado erratas ni giros extraños y la traducción corre a cargo de Ignacio Gómez Calvo, la cual me ha gustado mucho. ¿No os había dicho que soy una maniática de estas cosas? Pues ya lo estáis viendo.

Magnus Chase y los dioses de Asgard es el primer libro de la trilogía "La espada del tiempo", donde se nos presentan nuevos héroes en un marco mitológico diferente, con un Rick Riordan que vuelve a sus orígenes más frescos y gamberros, con una historia rápida, entretenida, divertida y trepidante, una carrera de seis días contrarreloj para salvar al mundo del Ragnarök con unos personajes diferentes, inusuales, para nada heroicos que demuestran que en la unión está la fuerza y que no hay nada más fuerte que la amistad para sortear cualquier tipo de obstáculo, por muy insalvable que parezca. ¡Salvemos a los Nueve Mundos y que el Padre de Todos nos pille confesados!

*Este libro ha sido publicado por Montena y está traducido al castellano por Ignacio Gómez Calvo. La edición es en tapa dura, tiene 480 páginas y un precio de 16,95 doblones. Es la primera entrega de la saga "Magnus Chase y los dioses de Asgard".

Eilonwy febrero 25, 2016

13 de diciembre de 2015

'Seeker', la novela que podría haber sido y no fue

Hoy os traigo la reseña de una nueva trilogía de corte distópico con las que decorar las estanterías con la agridulce sensación de haber tenido entre las manos una novela que lo tenía todo para haberse transformado inmediatamente en una de mis series favoritas. Por el contrario, ha resultado ser confusa, incoherente y aburrida hasta decir basta. No solo eso porque a estas alturas, y después de haber releído varias veces algunos pasajes (oscuros como ellos solos), sigo sin saber muchísimas cosas. Toda la historia me ha dejado con tal cantidad de interrogantes que a día de hoy no sé qué hacer con la novela. ¿Continuarla? ¿Olvidarla? ¿Usarla como tope de la puerta?

Vayamos por partes. ¿De qué va Seeker? Quin Kinkaid es una joven de quince años que lleva preparándose desde la más tierna infancia para seguir la tradición familiar y convertirse en una Seeker. Para alcanzar tal destino es entrenada en Escocia junto con dos chicos más: John Hart, un adolescente inglés que pertenece a una rama enemiga de la familia y por el que Quin está colada hasta el tuétano, y un primo lejano, Shinobu MacBain, que es una extraña mezcla étnica y cultural, medio asiático y medio escocés. Todo es perfecto en el pequeño mundo de Quin, que se limita a entrenar y soñar con proteger a la Humanidad, hasta que realmente la aceptan como Seeker. Cuando hace el juramento, Quin descubre la verdadera naturaleza de los "trabajos" que realizan en sus misiones y su mundo se hace pedacitos. Además, para rizar el rizo, hay una serie de jueces, en teoría imparciales, que velan por que se cumplan las normas de los Seekers y las distintas familias que los componen, amén de proteger, supuestamente, al común de los mortales. Estos personajes, longevos y misteriosos, son los Dread.

ARWEN ELYS DAYTON, LA AUTORA DE SEEKER: CON LA VERDAD LLEGARÁ EL FIN.

La verdad es que visto así, el argumento respiraba acción, épica, armas místicas, secretos ocultos en sagas familiares que se iban a ir descubriendo poco a poco; una historia que prometía tenerme pegada a sus páginas sin respirar. Desgraciadamente no ha sido así. Como decía al principio de la reseña, la novela tenía todos los ingredientes que podrían haber hecho de su lectura una experiencia única: armas molonas dignas de un Final Fantasy, unos guardianes o Seekers misteriosos y dedicados a la salvaguarda del planeta, paisajes escoceses que beben de la Edad Media, un fantástico Londres puramente steampunk, un Hong Kong sacado de los bajos fondos de Blade Runner, una protagonista femenina con redaños, secretos familiares de órdago, personajes malvados con gancho y acción trepidante.

Seeker no ha sido escrita para ser leída sino para ser llevada a la gran pantalla. Los derechos del manuscrito los tiene Sony antes siquiera que este llegara a imprenta

El primer problema del libro han sido los personajes. No he sentido afinidad alguna por Quin, la protagonista: me ha parecido incoherente en sus decisiones y en sus afectos, cambiante como una veleta y llorosa como la peor damisela en apuros que hayáis tenido la desgracia de leer. Sus dos contrapartidas masculinas no se han quedado atrás en estupidez supina, la verdad. Tengo que confesaros que conforme llegaba el final del libro pensaba que había una competición en quién podía ser el peor personaje de los tres, y eso sin mencionar el supuesto triángulo amoroso. Prefiero correr un tupido velo al respecto, que me enciendo. De todas formas, la peor parte se la lleva, por goleada, todos los secundarios, que son más planos que la tabla de planchar de casa. Malos, malísimos o buenos, buenísimos porque sí, porque son adultos y dotados de una inteligencia que brilla por su ausencia.

El segundo problema es la ambientación, que es NULA (así, en mayúsculas). La autora no se toma la molestia de dar unas pinceladas a lo que se denomina ahora World Building. Da nombres, pone a los personajes en escena y da por supuesto que sabemos la época, el lugar, la tecnología, la sociedad y la era donde discurre toda la acción. Por daros un ejemplo, durante toda la primera parte del libro, situado en Escocia, pensaba que estábamos en una especie de Edad Media y me di de bruces contra el suelo cuando aparece de la nada un Londres con dirigibles que flotan sobre el Big Ben y un Hong Kong sórdido y tecnológico. Me ha dado la sensación que se lo deja todo a la imaginación del lector (dejadez, lo llamo yo) y del futuro guionista, lo que nos lleva al tercer problema: la estética cinematográfica.

Seeker no ha sido escrita para ser leída sino para ser llevada a la gran pantalla. Los derechos del manuscrito los tiene Sony antes siquiera que este llegara a imprenta. ¿No os huele a libro escrito por encargo? Además, esta estructura cinematográfica te salta a la cara en cada capítulo. La información, en el mejor de los casos, aparece con cuentagotas, dando por supuesto, de nuevo, que el lector sabe lo que se le está contando, porque lo está viendo y que, justamente por ello, huelgan las explicaciones hasta en los diálogos. En realidad, lo que se le da es una total carta blanca a los futuros guionistas de la adaptación cinematográfica. ¿Consecuencias de esto? No solo no nos enteraremos de nada en toda la primera parte (ni en la segunda, ni en la tercera...) es que, además, se inserta con calzador una especie de flashback sobre los personajes, justo al terminar la primera parte de la novela, a modo de interludio, para tratar de iluminar el oscuro argumento. No solo lo considero una chapuza mayúscula, es que es una falta de respeto al lector.

Y ahora llega la parte de las preguntas espinosas. Normalmente todas las novelas dejan interrogantes, cabos abiertos, caminos a desarrollar en las entregas venideras… Pero lo que pasa en esta novela son ya palabras mayores. Tengo que confesar, con cierto enfado, que a estas alturas de la lectura no sé qué demonios es un Seeker o un Dread. ¿Una organización secreta? ¿Una secta dividida en clanes familiares? ¿A qué se dedican, salvo ese genérico "salvar al mundo"? ¿Para qué quieren sus armas molonas? ¿De dónde vienen? ¿En qué se basa su tecnología? ¿Cómo se utilizan? Esta última es sangrante porque dependiendo del tramo de la novela donde lo leáis, dichas armas funcionan con la mente, o con ranuras codificadas en la empuñadura o con las dos a la vez, y abren puertas a este mundo, al siguiente o a una dimensión paralela, el Allá, que ni la TARDIS. O lo que es aún mejor, dichas armas funcionan para unos y no para otros, así como quién no quiere la cosa porque los protagonistas lo valen. Podría seguir y no parar.

Buscándole algo positivo a este despropósito de novela que es Seeker, que tenía un potencial alucinante, voy a centrarme en la preciosa edición de Montena y en su correcta maquetación y traducción. La novela tiene una portada de esas que te llenan los ojos y hace que emitas corazoncitos por doquier, con las altas tierras escocesas, una preciosa daga y el símbolo de la Casa de los Kinkaid, el carnero. La verdad es que una portada tan maravillosa y un acabado tan estupendo hacen aún más sangrante todas las debilidades de la novela. Y mira que estaba totalmente predispuesta a que me encantara la historia. Quizá por eso, el batacazo literario haya sido tan doloroso.

Seeker es, en definitiva, el fallido inicio de una trilogía que resulta de una mezcla de géneros dispares como la distopía, el steampunk y la fantasía clásica. Ni por asomo guarda parecido alguno con Divergente o Los juegos del hambre, salvo que se ubican en un futuro (¿nada halagüeño?) y son protagonizadas por una adolescente que, en teoría, sabe pelear por lo que quiere y defender a los que más ama. Tiene errores muy graves en ambientación, diseño de personajes y estructura narrativa, por lo que el lector se perderá muchísimas veces, teniendo que volver atrás y releer ciertos pasajes incoherentes.

Seeker plantea muchos interrogantes en su narración y apenas da alguna que otra respuesta, por lo que, todos aquellos que deseen resolverlos, pueden leer The Young Dread, un spin off de uno de los personajes más enigmáticos, o esperar la segunda parte, Traveler, que verá la luz en inglés en enero de 2016. En lo personal, me ha resultado una lectura del todo insatisfactoria, aburrida e incoherente. Sin embargo, para gustos mil colores.

SEEKER: CON LA VERDAD LLEGARÁ EL FIN
Arwen Elys Dayton
Trad. Sergio Lledo Rando
Montena
416 páginas | 16,95 €

Eilonwy diciembre 13, 2015

11 de diciembre de 2015

La antología de relatos de Terry Pratchett ya tiene fecha en español

Era una de las noticias que faltaban por conocer antes de dar por terminado el año, así que dicho y hecho. La antología de relatos de Terry Pratchett Los dragones del castillo ruinoso y otros cuentos alocados saldrá de la mano de Montena el 18 de febrero de 2016, según informa el portal Fantífica.

Esta antología, que se publicó el año pasado en inglés (Dragons at Crumbling Castle and Other Stories), está compuesta por cuentos que el Hombre del Sombrero escribió cuando era joven y publicó en Bucks Free Press. Montena publicará el libro en rústica con solapas, tendrá 288 páginas y un precio de 15,95 doblones.

La lectura de Dragones del castillo ruinoso está recomendada a lectores de entre 9 y 14 años, aunque no hay duda de que quienes siguen sus novelas de Mundodisco y otros trabajos del autor encontrarán más que un aliciente para hacerse también con este libro. Es necesario observar que los cuentos incluidos en el libro están escritos antes de que se publicase la primera novela de Mundodisco protagonizada por Rincewind y compañía, por lo que no esperéis el mismo humor ácido ni tampoco el mismo tono marca de la casa, pero sí los cimientos que darían pie a todo ello.

El libro viene además con más de cien ilustraciones en blanco y negro a cargo de Marck Beech. La lista completa de cuentos es como sigue:

Los dragones del castillo Ruinoso
La Gran Mota
A la caza del ronquero
Relatos del Pueblo de la Alfombra
Hércules la tortuga
Dok el cavernícola
La Gran Carrera
Otro relato del Pueblo de la Alfombra
El Gran Campeonato de Baile entre Huevos
Edwo, el caballero pelmazo
El autobús 59A retrocede en el tiempo
El abominable hombre de las nieves
El monstruo de Blackbury
Papá Noel encuentra trabajo en el zoo

¿Preparados para adentraros en la prosa pretérita del Maestro?

IMÁGENES: Marck Beech

Loren Sparrow diciembre 11, 2015

6 de septiembre de 2015

'Una llama entre cenizas' de Sabaa Tahir, el hype de la temporada al descubierto

¡Ave, los que van a leer os saludan! Hoy vengo a hablar de Una llama entre cenizas, de la autora norteamericana de origen paquistaní Sabaa Tahir, la cual me ha despertado sensaciones muy contradictorias. Por un lado, me ha tenido literalmente enganchada a sus páginas y me lo he ventilado en dos sentadas, sin anestesia e inyectado en vena, hasta que se me han hinchado los ojos por falta de sueño en la oscura madrugada. Por otro, tengo la agridulce sensación de que una historia con tanto, tantísimo potencial con acción, sangre, coraje y épica ha sido vilmente desaprovechada y sacrificada en aras de un romance juvenil que hace aguas por todas partes, que no resulta creíble y que tiene menos química que la existente entre tu dentista y tú. Pero si dejamos de lado esto y pasamos por alto algunos deslices argumentales típicos de una autora novel, tenemos una historia basada en la Roma Antigua que engancha y que es de lo más resultona, original y entretenida.

“Esta vida no es siempre como pensamos. Eres una llama entre cenizas. Prenderás y arderás, arrasarás y destruirás. No puedes cambiarlo, no puedes evitarlo.”

¿De qué va Una llama entre cenizas? Laia es una joven académica de diecisiete años que vive en un barrio muy humilde con su hermano Darin y sus abuelos. Hace años el Imperio Marcial se expandió por todo el continente dejando a los académicos, culturalmente avanzados pero absolutamente nulos en materia militar, bajo su férreo yugo. Laia y su familia saben perfectamente que les pasa a quienes osan desafiar la más inofensiva de las leyes marciales, así que mantienen la cabeza bien baja y procuran pasar desapercibidos. Sin embargo, un día una redada marcial cae sobre sus cabezas y la vida de Laia cambia a peor. Sin familia y con Darin preso, sola y perseguida, a Laia le queda una única opción: pedir ayuda a la resistencia. Su líder accede a ayudarla solo con una condición: que se infiltre como esclava en la Academia Militar de élite del Imperio Marcial, Risco Negro, y espíe para ellos.

Lo que más me ha gustado del libro ha sido la originalidad de la puesta en escena y esa mezcla entre la Roma antigua (Imperio Marcial), la Grecia clásica (los Académicos) y la Arabia de Las mil y una noches (las tribus del desierto). Aunque la autora no se ha prodigado en descripciones ni ha desarrollado excesivamente la ambientación, esta es lo suficientemente reconocible para que nuestra imaginación haga el resto. No estamos ante una distopía juvenil de las que saturan las estanterías, sino más bien una historia de fantasía que bebe de nuestro pasado más clásico y mágico, lo que es un verdadero soplo de aire fresco, palabra. Solo por eso, merece la pena leer Una llama entre cenizas.

“Voy a decirte algo, lo mismo que le digo a todos los esclavos. Son infinitas las veces que la resistencia ha intentado infiltrarse en esta academia. Cada una de esas veces los he descubierto. Si te atreves a trabajar con la resistencia, si los contactas, si te propones hablar con ellos, lo sabré. Y te destruiré.”

Lee las primeras páginas de Una llama entre cenizas

La novela está dividida en cincuenta capítulos rápidos, fluidos y cortos narrados en presente y desde dos puntos de vista bien definidos. El primero es Laia, la protagonista femenina que pertenece al pueblo sojuzgado de los Académicos. Aunque es un personaje insulso y casi plano, que se tira prácticamente la totalidad del libro lamentándose de su situación y/o planchando, lavando o haciendo el tonto por la Academia Militar, tiene un punto interesante. Primero, perseverancia. Segundo, amor por la familia. Me ha gustado que el motor interno que lleva a Laia de pasar a ser un ratoncillo asustado a un ratoncillo resolutivo sea el amor que siente por su hermano Darin y no el típico cachas de turno. Sólo por eso, le perdono a la autora varias incongruencias argumentales relacionadas con Laia (como la facilidad con la que va y viene de una supuesta fortaleza inexpugnable sin que nadie se dé cuenta de nada).

El segundo protagonista, Elias Veturius, el más brillante cadete de la Academia Militar Risco Negro, es con diferencia el más interesante de los dos. Su arco argumental es el más atractivo y épico. Con él veremos la crueldad de la guerra, la deshumanización del soldado, la delgada línea moral que separa a la justicia de la venganza. Elias es un personaje complejo, trabajado, con luces y sombras… y que solo tiene un pequeño fallo en su desarrollo: se olvida hasta del sentido común cuando sus ojos se posan en su partenaire de turno y ¡adiós muy buenas a la coherencia del personaje!

La parte romántica de la novela es la que peor desarrollada está y lo que me ha llevado a quitarle puntos a esta historia tan prometedora. Veréis, yo no soy partidaria de eso que se llama “amor a primera vista y sanseacabó”, y menos en el contexto de esta novela. Que dos personajes, de pueblos tan distintos, culturas tan distintas, estratos sociales tan distintos, siendo una esclava y otro un soldado ejecutor que para más inri pertenece a la milicia que ha asesinado a toda su familia, se enamoren nada más verse es absolutamente inverosímil. Y para rizar el rizo y hacerlo más rocambolesco, la autora no se conforma con meter este romance con calzador sino que lo complica haciéndolo cuadrangular. ¿Mande? Pues sí, para que los dos protagonistas no se aburran mucho mientras tratan de mantenerse con vida entre el espionaje, los combates, las pruebas y demás parafernalia en Risco Negro, la autora se saca de la manga dos secundarios desaprovechados que hará que cada protagonista tenga su propio y nada creíble triángulo amoroso. Sin meterme mucho en detalles y spoilear cosas de más, Helene y Keenan son de lo mejorcito de la novela, la primera por ser una cadete de bandera, resolutiva, valiente, dura como el acero, leal y noble, y el segundo, por mostrar humanidad, preocupación y tener la suficiente cabeza para no transformarse en un radical sanguinario. Y como en el Un, dos, tres… Hasta aquí puedo decir.

Sabéis que me gusta terminar cada reseña hablando un poco de la edición y traducción de la novela. En este caso, Montena, a través de su colección Infinita Plus, nos trae una edición en tapa blanda reforzada con solapas y papel ecológico. La edición es sencilla, sin ilustraciones, ni florituras, sin glosario o mapa, y se echa un poco en falta un poco más de vidilla en ese aspecto. Por otro lado, la traducción corre a cargo de Pilar Ramírez y es más que correcta. Quizá así, de pronto, no sepáis quién es, pero si os hablo de Los juegos del hambre, de cuya traducción es autora, seguro que os ponéis en situación.

En definitiva y para concluir, Una llama entre cenizas de la debutante Sabaa Tahir es el inicio de una prometedora serie ambientada en la crudeza de la Roma Invicta y dotada de la magia de las noches de Arabia. Quizá la autora peque de ingenuidad en algunas ocasiones y la historia tenga varios agujeros argumentativos debido a su inexperiencia, pero si os gustan tanto como a mí la cultura grecorromana y los cuentos de Las mil y una noches, os fascinará. En caso de que estéis buscando una historia diferente de fantasía épica juvenil ambientada en la historia clásica, llena de acción, adrenalina, sangre y honor, lo no dudéis, Una llama entre cenizas es vuestra novela.

Montena, 3 septiembre 2015
Rústica con solapas, 448 págs. 17,95 €
Traducción de Pilar Ramírez Tello
Disponible en digital

Eilonwy septiembre 06, 2015

6 de abril de 2015

Reseña: 'La sangre del Olimpo' de Rick Riordan, el Campamento Júpiter se despide a lo grande

Bienvenidos, grumetillos, al Argo II. Ha llegado el final del viaje y con este, el agridulce sabor del final de una aventura que nos ha llevado por todo el Mediterráneo luchando contra gigantes y demás criaturas horripilantes creadas por Gaia. Con La sangre del Olimpo Rick Riordan cierra la pentalogía de “Los héroes del Olimpo”, concluyendo las aventuras que empezara hace ya diez años con Percy Jackson y el ladrón del rayo. ¡Lo qué ha llovido desde entonces!

¿Qué podemos decir que no hayamos dicho ya a lo largo de esta larga travesía mitológica cuando por primera vez acompañamos a aquel inquiero chaval disléxico que resultó ser hijo de Poseidón? A modo de resumen, os dejo aquí los títulos anteriores pertenecientes a “Los héroes del Olimpo” y sus reseñas, pero atención, porque si hasta ahora no habéis leído hasta, sufrís el riesgo de que las Moiras os desvelen los misterios de la serie. Así que ojo con los spoilers porque son como las meigas gallegas: “haberlas, haylas”.

Metiéndonos en materia, recordad que empezamos nuestro camino paseando por el panteón romano con la misteriosa Profecía de los Siete que aparecía en el último libro de la serie “Percy Jackson y los dioses del Olimpo”:

Siete mestizos responderán a la llamada.
Bajo la tormenta o el fuego el mundo debe caer.
Un juramento que mantener con un último aliento,
y los enemigos en armas ante las Puertas de la Muerte.

A estas alturas del partido, hemos ido viajando con los siete semidioses elegidos y hemos sufrido en nuestras carnes las mismas penurias y las mismas divertidas ocurrencias con las que Rick Riordan siembra todas sus novelas. Tengo que decir que, desde un punto de vista general, el autor se “plagia” a sí mismo y ha ido repitiendo la misma fórmula de éxito con la que empezara el universo mitológico de Percy Jackson. Por un lado, es genial, ¡es Riordan en estado puro! Por otra parte, empieza a echarse en falta un poco más de evolución en la estructura general porque cada vez es más difícil sorprender a un lector que se conoce todos los trucos y anticipa lo que va a venir: porque ya lo ha leído antes, de una forma u otra, entre líneas. Aún así, qué demonios... ¡Es Rick Riordan!¡Semidioses al poder!

Centrándonos en el libro que nos ocupa y que cierra la serie, La sangre del Olimpo sabe a poco. La narración se centra en el punto de vista de unos cuantos personajes en lugar de los siete protagonistas de la profecía. Menos mal, porque bastante lenta fue ya la narración en La Casa de Hades con un Riordan empeñado en que viéramos lo mismo desde todos los ángulos posibles como para repetir el experimento. Ha sido refrescante que Riordan desviara la atención de sus dos estrellas, Percy y Annabeth, para centrarla en los secundarios. Aunque se echa en falta el protagonismo de nuestros semidioses favoritos, que Riordan los sacrifique “narrativamente” en aras de dar más protagonismo a los demás me parece todo un acierto. Da velocidad y deja de sentirse esa sensación de “repetición argumental”.

Es decir, al igual que pasaba con el libro con el que arrancaba la serie, El héroe perdido, vamos a ver cómo se desarrolla la aventura principalmente desde el punto de vista de Jason, Piper, y Leo. Además, como añadido, Reyna gana mucho protagonismo y como no podía ser de otro modo —tachán— para mí el personaje más logrado, Nico, por fin demuestra lo que vale y de qué pasta está hecho. Ya era hora a que al hijo de Hades se le diera el protagonismo que se le debía como semidiós molón donde los haya. Es, con todo, el personaje que más evoluciona desde que apareciera en la primera pentalogía. ¡Encantada he quedado con su desarrollo y por como Riordan ha sabido hacer madurar al personaje! No es que los demás personajes no hayan madurado, pero el caso de Nico era muy especial y era uno de mis secundarios favoritos y tenía una espina clavada por lo desaprovechado que estaba.

Una de las cosas que he llegado a echar en falta es el sentido de “guerra apocalíptica y catastrófica contra reloj” que se respiraba en la entrega final de Percy Jackson y los dioses de Olimpo. Aún recuerdo cuando terminé con el corazón en un puño mientras leía el final de El último héroe del Olimpo y como se me quedaron los ojos con aquel glorioso y épico final. No me entendáis mal, La sangre del Olimpo sigue siendo espectacularmente épica, pero los sacrificios requeridos no llegan a serlo tanto, la tensión final termina por flojear y el final es tan simple que te quedas con la miel en los labios. La palabra clave es “más”. Le ha faltado más espíritu, más gloria, más batalla y un principio menos introductorio. Quizá, el que la novela tarde casi un tercio en arrancar, le haya quitado brillo al final.

Para no alargar mucho más la reseña —me estoy empezando a enrollar como las persianas—, la edición de Montena es de la calidad a la que nos tiene acostumbrados: tapa dura, buena encuadernación, papel de gramaje correcto y buena letra e interlineado. Quizá para algunos lectores no sea relevante, pero para mí es crucial poder leer cómodamente sin letra pulga y sin párrafos “apegotonados”. ¿Será que iré empezando a necesitar gafas?

Poco más queda por decir. Rick Riordan es, con diferencia, uno de mis autores juveniles favoritos por su humor, por su toque personal, por lo bien que enlaza las historia, por los personajes carismáticos que desarrolla, por los secundarios, por la ambientación, el desarrollo y las risas que me termino echando siempre que leo alguno de sus libros. Aunque esta segunda pentalogía la considero inferior a su predecesora —“Percy Jackson y los dioses del Olimpo”— sigue siento tan disfrutable y emocionante como la primera y, para que engañarnos, el panteón romano también tiene derecho a su pedacito de gloria. Mi paso por el Campamento Júpiter ha sido tan fantástico como lo fue en su día mi estancia en el Campamento Mestizo, y solo por eso, por volver a recuperar mis personajes favoritos y darme nuevos protagonistas con falditas romanas, esta serie es de lo mejor que existe de cara a un público juvenil. Es más, si tuviera que elegir entre Rick Riordan y J. K. Rowling, lo tendría muy, pero que muy difícil. ¿Pero para que elegir? Ambas ocupan un lugar privilegiado en mi estantería.

Espero que Rick Riordan nos siga deleitando con más aventuras mitológicas. Por lo pronto, tenéis al panteón egipcio dando guerra con “Las crónicas de Kane” (La pirámide roja, El trono de fuego, La sombra de la serpiente) además de un crossover, publicado en formato electrónico, entre griegos y egipcios. Ahora seguiremos soñando hasta el lanzamiento en octubre de The Sword of Summer, el primer libro de la nueva saga de Rick Riordan, "Magnus Chase and the Gods of Asgard". Efectivamente, mitología nórdica al estilo de Percy Jackson.

Sea el universo que sea, recordad siempre que el sello “Rick Riordan” es sinónimo de aventuras épicas contrarreloj, humor estrambótico y mitología a montones. ¡Nos vemos en la siguiente aventura, grumetillos!

Montena. Tapa dura, 464 páginas, 16,95 €.

Eilonwy abril 06, 2015

13 de octubre de 2014

Reseña: «El misterio del planeta de los gusanos», de Ken Follett

Montena reedita este relato juvenil que data de mediados de los setenta, cuando el autor de Los pilares de la tierra era poco conocido.

No creo que, a estas alturas, Ken Follett necesite presentación. Seguro que todos hemos leído algún libro suyo, ya sean sus best sellers de espionaje (La clave está en Rebeca) o sus novelas históricas (Los pilares de la tierra). Sin embargo, ¿conocía alguno de vosotros su faceta como autor juvenil? La verdad es que yo no tenía ni idea, así que me lancé de cabeza en cuanto vi su nombre entre las novedades de septiembre de Montena. Además, la traducción corre a cargo de uno de nuestros traductores favoritos, Manuel de los Reyes, ¡así que era una adquisición obligada!

¿De qué va El misterio del planeta de los gusanos? Parafraseando la sinopsis de la editorial, "los mellizos Crespo y Helen esperan pasar unas vacaciones tranquilas con su primo Panza en la granja de su tío. Sin embargo, sus sueños más descabellados se harán realidad cuando, en lugar de ir al campo, ¡acaben en el espacio exterior! Los chicos han sido elegidos para resolver una disputa entre poderosas facciones que rivalizan por controlar el misterioso Planeta de los Gusanos. Mientras el destino del Sistema Solar pende de un hilo, deberán descubrir cuál es el secreto de los siniestros extraterrestres y hacer todo lo que esté en sus manos para lograr la victoria y la paz interestelar." ¿Interesante, verdad?

La novela es muy sencilla: más cerca del rango infantil que del juvenil, divida en ocho capítulos de letra bien grande y espaciada, con una trama lineal muy ligera. Con la excusa de un viaje intergaláctico, Follett nos regala un pequeño relato ecologista donde se impone la resolución de un conflicto por medio del diálogo gracias a unos dones que se les otorga a los protagonistas y que son ligeramente sexistas. Esto último me ha sorprendido un poco, no me lo esperaba. Tampoco me esperaba el tono “obsoleto” de la historia, digamos la falta de tecnología actual, y aunque ha sido parte del encanto de la novela como explicaré más adelante, me ha pillado un poco en fuera de juego.

Lo primero que hay que considerar es que El misterio del planeta de los gusanos no es una novedad en el sentido estricto de la palabra, sino una reedición con una nueva traducción de Manuel de los Reyes. La primera vez que fue publicada en España fue en 1987 (por Mondibérica bajo el título de El planeta de los gusanos) y aunque parezca que ya ha llovido lo suficiente, tenemos que seguir retrocediendo aún más en nuestra máquina del tiempo porque la novela original, The Power Twins, es de 1976 y está firmada bajo el seudónimo de Martin Martinsen. Esto nos va a llevar a tener en consideración varias cosas. La primera, que no vamos a encontrar al Ken Follet al que estamos acostumbrados, ese escritor maduro que se ha hecho famoso por sus fantásticas novelas históricas, sino al escritor principiante. Segundo, es una novela claramente enfocada a un público infantil que no juvenil, siendo sus principales características la linealidad del argumento y sencillez de sus planteamientos. Y tercero, en un género como el de ciencia ficción, cuarenta años son muchos años, a no ser que los mires con indulgencia e inocencia.

¿Todo esto es un problema? ¡En absoluto! Como parte integrante de la soberbia e irrepetible generación de los ochenta, he disfrutado como una magdalena en un vaso de leche. He recordado con nostalgia mis clásicos de ciencia ficción, como Robot City de Isaac Asimov, y me han dado ganas de ver de nuevo mis viejas películas VHS de Exploradores o El vuelo del navegante. ¡Si es que voy a tener que utilizar un pañuelo de papel y todo para terminar la reseña, cuanto feeling contenido!

Por poner alguna pega a El misterio del planeta de los gusanos, hay un par de cosas que no me han terminado de convencer y que han sido la causa es por la que le he rebajado la puntuación en Goodreads a tres estrellas. La primera, y como os decía antes, los roles sexistas y estereotipados de los protagonistas: el líder ingenioso y audaz, la chica sensible y receptiva, el gordito risueño y humorístico. Soy consciente de que la novela es de finales de los setenta, que han pasado cuarenta años y que los roles han cambiado en la sociedad para mejor, pero sigue siendo algo que no comparto. La segunda, el abrupto final al más puro “sanseacabó y listo porque yo lo digo”. En serio, desluce ese final tan rápido, abrupto y sin conflicto alguno, teniendo en cuenta el prometedor desarrollo que tenía el argumento. Quitando estas dos salvedades, y siempre que miréis la novela con la inocencia y la ingenuidad de un chaval de siete años, saborearéis El misterio del planeta de los gusanos con enorme nostalgia. Además, ¿qué mejor forma de conectar con vuestros hijos, sobrinos, hermanos pequeños y demás chiquillería de la casa que compartir una aventura espacial llena de gusanos gigantes? ¡Disfrutadla!

Eilonwy octubre 13, 2014

21 de julio de 2014

Reseña: «Secret Academy: La joya de Alejandro Magno», de Isaac Palmiola

Segunda entrega de la serie "Secret Academy", grumetillos. Esta misión, si decidís aceptarla cual agentes secretos en Misión imposible, nos llevará a Turquía en busca un extraño mineral llamado Meteora que es la base de la fabulosa tecnología de la Secret Academy y, por lo tanto, codiciada por su némesis, el grupo Escorpión. Nuestros amigos, Martin, Úrsula y Aldous son seleccionados para negociar y hacerse con el contenedor que lo alberga: la joya de Alejandro Magno, que además dota de especial longevidad al poseedor de la misma. Por otro lado, los Escorpiones no se han estado quietos tras los últimos incidentes en la Isla Fénix, y han mandado a su propio grupo de intercepción. Además, no está clara la filiación de todos los miembros de la Isla y es posible que Lucas y Rowling estén en más peligro que nunca.

Tengo que reconocer que me gusta mucho el giro que está tomando esta serie juvenil. Lejos de mantenerse lineal y de argumento esperable como en el primer libro (Secret Academy: La isla Fénix), que era bastante introductorio, Isaac Palmiola le ha dado un giro de tuerca bastante efectista que nos va a tener pegados a las páginas del libro, sin saber muy bien en qué o quién confiar. Es muy interesante el matiz sombrío que envuelve a esta novela, donde ya no es oro todo lo que reluce, y donde nuestros protagonistas corren verdadero peligro sin poder discernir quienes son ahora los amigos y quienes los enemigos. Hay muchos intereses creados alrededor de la Secret Academy, muchos oscuros secretos alrededor de su tecnología y de las verdaderas intenciones de los Escorpiones o del excéntrico millonario que patrocina la Isla Fénix. En esta segunda novela la acción se va a dividir en dos frentes: Martin y su equipo en Turquía, y Lucas y Rowling, en la Isla. Esto le va a dar mucho dinamismo a la historia y podremos al fin ver ciertas cosas que tan solo quedaban intuidas en el primer libro y que daban a entender que la Secret Academy y su cometido no era tan filántropico como se pretendía.

El desarrollo de los personajes es lo que más me ha gustado en esta segunda entrega, en especial el de Martin, el privilegiado nieto del excéntrico doctor Kubrik y enemigo de Lucas por el liderazgo de la Secret Academy. No es tan fiero el lobo como lo pintan y se agradece que por fin conozcamos lo que hay detrás de esa fachada de matón insufrible. No solo eso, también vamos a entender las motivaciones de otro de los protagonistas, no diré quién por riesgo de cometer el «mega spoiler» del siglo. Otro punto a favor de La joya de Alejandro Magno es el cambio de escenario, mucho más peligroso, desconocido y ambiguo.

El estilo de Isaac Palmiola es sencillo, directo, ágil y juvenil, aunque en este segundo libro se hace también un poco más sombrío, en consonancia con el argumento y con lo que pide la aventura. Me ha sorprendido muy gratamente la nueva dirección que está tomando la trama y, desde luego, estoy impaciente por ver qué ocurre en El regreso de los Escorpiones, tercera entrega de la serie que saldrá en octubre de este año.

En definitiva, La joya de Alejandro Magno continúa con las aventuras de los veintiún jóvenes escogidos por los caramelos del excéntrico doctor Kubrik en la Secret Academy, unas instalaciones académicas fuera de lo común y con una tecnología avanzadísima. ¿Conseguirán sortear la amenaza de los Escorpiones y conseguir la joya que contiene el desconocido y poderoso mineral meteora? ¿Descubrirán los peligros que acechan en las sombras de la propia Secret Academy? ¿Saldrán vivos de esta aventura nuestros amigos Martin, Úrsula, Aldous, Lucas y Rowling? Tendréis que sumergiros entre sus páginas para averiguarlo.

El libro en fotos

Información adicional

Editado por Montena en junio de 2014.
Tapa dura con sobrecubierta, 256 págs, 14,95 €. Disponible en ebook
Escrito originalmente en español.
Segunda entrega de la serie 'Secret Academy'.

Nuestra valoración:

Eilonwy julio 21, 2014

2 de junio de 2014

Reseña: «Secret Academy: La isla Fénix», de Isaac Palmiola

¿Os he dicho ya, grumetillos, cómo me gusta la literatura infantil y juvenil? Supongo que si sois habituales de este bajel pirata lo habréis notado. Si sale la oportunidad de reseñar una novedad de este género, parezco Gollum rapiñando, «¡My preciousssss!». Comentarios graciosos aparte, "Secret Academy" de Isaac Palmiola es una apuesta muy interesante para los largos y ociosos días de verano de primos, sobrinos e hijos aburridos a los que la casa se les queda pequeña. ¿Y qué mejor que un libro para robarle horas al día? En La isla Fénix tendremos aventuras, islas misteriosas, submarinos, alta tecnología, secretos, espías y dos grandes organizaciones que pretenden, para bien o para mal, controlar el mundo. Interesante, ¿verdad?

Empecemos por el principio. ¿Qué es Secret Academy? Es un colegio muy especial situado en un punto indeterminado en medio del océano Atlántico, la Isla Fénix. Nadie sabe qué hay allí, ni los profesores encargados ni las materias que se imparten. El gran público solo sabe que es cosa de un excéntrico millonario, el Doctor Kubrik, y que para ser seleccionado, y de paso ganar los 50.000 euros de beca asociados, hay que pasar un curioso test con los caramelos que la Secret Academy ha puesto a circular por todo el mundo. Lucas Aguilar, nuestro protagonista, es un chaval barcelonés con una cabeza muy bien amueblada que sabe que ese dinero le vendría de perlas a su familia, y aunque cree que todo el tinglado del tal doctor no es más que una gran campaña publicitaria, prueba suerte. Asombrado, se da cuenta que no es un truco, que la Secret Academy es real y que es uno de los veintiún chicos que han sido elegidos a nivel mundial para ser parte de tal elitista escuela. ¿Qué secretos y trampas se esconderán en ella?

“Encantará a los chavales que siguen sagas como Ulysses Moore o Harry Potter”

Tengo que confesar que al principio la historia me ha recordado mucho a Charlie y la Fábrica de Chocolate”de Roal Dahl, y su estructura a otras novelas juveniles como "Ulysses Moore" de P. D. Baccalario y "Harry Potter". Sin embargo, la historia es lo suficientemente interesante, emocionante y creativa como para que pronto eso quede atrás y tengamos una novela con entidad propia, llena de guiños y referentes a autores y novelas. Por ejemplo, tendremos a las mejores amigas de Lucas, Úrsula y Rowling (en homenaje a Le Guin y a la creadora de Hogwarts), a otros compañeros de clase como Akira, Tolkien, Salgari o Herbert… o profesores como Asimov, Shelley o el mismísimo director de la Secret Academy: el Doctor Kubrik. Ay, yo hubiese dado cualquier cosa por tener un profesor llamado Asimov.

El estilo de Isaac Palmiola es sencillo, directo y conciso. Estamos ante un libro de lectura rápida, que no se pierde en descripciones y detalles, que va directamente al grano. Eso le da un ritmo muy ágil y trepidante; siempre pasan cosas. Quizá hay detalles que parece que escapan un poco o que deberían ser explicados un poco mejor, pero estoy convencida de que es un hecho deliberado y es una forma de dejar al lector en ascuas, esperando a descubrir más misterios en las siguientes entregas. Personalmente, creo que "Secret Academy" esconde muchos más secretos de los que aparecen a simple vista, es una historia con mucho potencial y qué demonios, estoy enganchada a los caramelos de regaliz y anís de la Secret Academy. ¡He ahí el secreto!

La edición es muy atractiva, con una portada que promete acción y misterio, ilustraciones en blanco y negro en su interior, y motivos en las páginas que hace que sea un libro muy atractivo de leer, que entra por los ojos. ¡Todo un aliciente para los lectores jóvenes más reticentes! De todos modos, si no he conseguido convenceros para que le deis una oportunidad a Secret Academy, quizá deberías leer los primeros capítulos vosotros mismos en la página oficial de la editorial aquí.

En definitiva, para no andar más por las ramas y terminar destripando algún dato importante, diré que Secret Academy: La Isla Fénix es una serie de aventuras con un toque de ciencia ficción y fantasía que encantará a los chavales que siguen sagas como "Ulysses Moore" o "Harry Potter". En cada libro se nos desvelará un poquito más de la organización que hay tras las paredes de Secret Academy, para qué fue creada o los oscuros planes de dominación mundial que pretende evitar. Por lo pronto, yo estoy deseando saber qué ha sido de los tres protagonistas: Lucas, Úrsula y Rowling en Secret Academy: La joya de Alejandro Magno, que saldrá en menos de una semana. ¿Os animáis a probar uno de sus misteriosos caramelos y a entrar?

Información adicional

Aventuras Literatura juvenil Novela

Secret Academy: La isla Fénix.
Obra original en castellano.
Aventuras, fantasía, ciencia ficción.
Montena, col. "Serie Infinita", marzo de 2014.
256 páginas.
Disponible en ebook.
14,95 € (tapa dura con sobrecubierta), 7,99 € (electrónico).
Primera entrega de la serie "Secret Academy".
Primeras páginas

Eilonwy junio 02, 2014

26 de abril de 2014

Reseña: «El juego infinito», de James Dashner

¿Quién no conoce a James Dashner y su famosa serie de “El corredor del laberinto”? Si a alguien no le suena este famoso autor juvenil sin lugar a dudas es de otro planeta, o de otra dimensión al menos. Tengo que reconocer que no había leído nada suyo hasta ahora y quizá me haya influido el boca a boca en mis expectativas lectoras a la hora de acercarme su nueva serie: “La Doctrina de la Mortalidad”. Si he de ser sincera (y lo voy a ser) tendría que deciros que El juego infinito no me ha gustado nada. Me he aburrido muchísimo y lo he encontrado muy previsible. Pero claro, con ese planteamiento de originalidad cero a caballo entre Matrix (y su realidad virtual alternativa), Tron (y sus rejillas de juego) y Alicia en el País de las Maravillas (como mundo sin reglas lógicas y muy surrealista), pues pocas sorpresas podía encontrarme por el camino.

¿De qué va El juego infinito? Michael es un adolescente, como tantos otros, que vive en una sociedad que continuamente escapa a la Red Virtual. En un mundo superpoblado y tecnológico, donde encontrar una brizna de hierba es de por si todo un hallazgo, la población escapa de la cruda realidad en la Red Virtual. Además, es un sistema complejísimo que te permite sentir exactamente lo mismo que en la vida real. Si tienes hambre, comes y lo saboreas. Si te caes, duele. Si te matan en el juego… Bueno, si te matan, te despiertas y vuelves a jugar de nuevo. O al menos, eso es lo que ocurría hasta que un peligroso terrorista se empieza a adueñar del sistema y cunde el pánico entre todos los usuarios y jugadores. Llegados a este punto, el Gobierno contacta con Michael, Bryson y Sarah por sus habilidades en la Red Virtual, y empieza lo que podría llamarse “la caza del terrorista”. ¿Interesante, no? La idea es buena, el planteamiento prometedor y la puesta en escena una chapuza. Llegados a este punto, ya podéis empezar a tirarme piedras o encerrarme en el famoso laberinto de Dashner, porque como primer libro de la serie es flojo y aburrido. ¡Una total decepción!

“Una prometedora novela de ritmo irregular y trama desaprovechada”

La primera pega que nos vamos a encontrar con el libro es su lentitud. Cualquier historia que tarde más de un cuarto de novela en poner en marcha su maquinaria es una invitación a abandonar en las primeras páginas y a Dashner le cuesta. Y le cuesta una barbaridad hacer que la historia arranque y que el lector se interese. Se pierde en detalles irrelevantes, en situaciones que no están bien hilvanadas y en diálogos superfluos que te hacen dudar si en algún momento la historia va a ir hacia alguna dirección concreta. Por otro lado, la trama principal, una vez que arranca, es lineal. Tan lineal que en varias ocasiones el autor tiene que recurrir a manidos deux ex machina para llegar al siguiente capítulo porque no hay subtramas a las que recurrir y, en lo personal, a mí eso no me convence. Me parecen errores de novato, de tener poco cuidado, de meter tijera, de ir con prisas y no fijarse en los detalles. Sin lugar a dudas es el libro con el que más he renegado en lo que va de año. En muchas ocasiones me han encontrado por casa diciendo mientras leía: «¿Y ya está?», «¿Así porque sí?» «¡Venga ya!» o «¡No fastidies!» y similares.

Pero no todo va a ser malo. Tengo que confesar que los protagonistas me han gustado muchísimo, especialmente Michael, y es lo que me ha tenido con las manos pegadas al libro. Dashner consigue crear tres protagonistas creíbles, divertidos, inteligentes (demasiado para su propio bien) y que no tienen el complejo de “abran paso al superhéroe de turno”. Me ha gustado que Michael sea un chaval normal, con sus preocupaciones normales, con una familia normal y una asistenta encantadora. Me he sonreído con las ocurrencias de Bryson, el mejor amigo virtual de Michael, y sin duda me gustan los personajes femeninos proactivos como Sarah, que no se achatan ante las dificultades y que se apuntan a un bombardeo, en el sentido más literal de la palabra. Eso sí, Dashner ni se ha molestado en desarrollar a los secundarios, más planos que una tabla de planchar.

Otro punto a su favor es el final. Un final inesperado que al menos ha hecho sentir que la lectura del libro no ha sido una verdadera pérdida de tiempo y que consigue que te quedes con ganas de ir a por la siguiente entrega. Pero personalmente, y es tan solo una opinión, los contras superan a los pros y Dasnher no consigue un libro equilibrado, donde las virtudes superen a los defectos. Como primer libro de la serie, El juego infinito me ha parecido poco prometedor. Hay huecos que el autor no se molesta en rellenar (espero que aporte más luz en las sucesivas entregas), situaciones poco convincentes y un uso del lenguaje informático que debería ser más cuidado, dado el escenario donde transcurre el grueso de la acción. Los personajes son fantásticos, bien caracterizados y alejados de la “típica senda del héroe”, por lo que el lector empatiza enseguida con ellos.

En definitiva, El juego infinito es una prometedora novela de ritmo irregular y trama desaprovechada, aunque dotada de personajes carismáticos que enganchan al lector hasta el final. Tras este inicio de “La Doctrina de la Mortalidad” me quedo con el regusto amargo de haber leído una historia con mucho potencial, muy prometedora y que se queda, al final, en meras intenciones. Espero que esto sea simplemente un pequeño tropezón en el camino, y que con las sucesivas entregas Dashner (The Rule of Thoughts, lanzamiento previsto en inglés para agosto de este año) sea capaz de darnos la saga de infarto que el argumento merece.

Información adicional

Ciencia ficción Literatura juvenil Novela

El juego infinito.
(The Eye of Minds).
Traducción de Verónica Canales Medina.
Montena, colección "Infinita Plus", abril de 2014.
345 páginas.
Disponible en ebook.
16,95 € (rústica con solapas), 10,99 € (electrónico).
Primera entrega de la serie “La Doctrina de la Mortalidad”

Eilonwy abril 26, 2014