‘Assassin's Creed’ tendrá una serie de imagen real en Netflix

Netflix y Ubisoft unen fuerzas para producir una serie de televisión basada en la popular franquicia de videojuegos que enfrenta a Asesinos y Templarios a lo largo de la historia de la humanidad.

La idea de expandir más allá de los videojuegos un universo de ficción con tantas posibilidades como el de «Assassin's Creed» no deja de generar interés. En Netflix han captado la idea y han anunciado precisamente una serie de acción real basada en la popular franquicia de videojuegos desarrollada por Ubisoft, que ya cuenta con una buena cantidad de capítulos, desde aquella primera entrega de 2007, pasando por el renacimiento italiano, Borgias incluidos, de Assassin's Creed II y Assassin's Creed: La Hermandad —cuyo protagonista, Ezio Auditore, se ha convertido en un icono de los videojuegos—, la ambientada en la guerra de la independencia americana de Assassin's Creed III, pasando por los piratas de Black Flag, la revolución francesa de Unity, la victoriana de los hermanos Frye en Syndicate, el antiguo Egipto de Origins, o la recién estrenada era vikinga de Valhalla, entre otras.

La información que de momento tenemos sobre el proyecto es muy escasa. Lo que se sabe, según Variety, es que se trata de una colaboración entre el líder del streaming y la propia Ubisoft, productora de la popular IP que también participó en la película homónima de 2016 dirigida por Justin Kurzel. Por lo visto, el acuerdo no solo incluye una serie de imagen real, sino también series animadas. Es decir, la idea es la de generar contenido basado en la franquicia.

Evie Frye en uno de los artes conceptuales del videojuego «Assassin's Creed: Syndicate».

Ubisoft

Por ahora se anda a la caza de un showrunner, pero mientras tanto Jason Altman y Danielle Kreinik, del departamento de cine y televisión de Ubisoft, serán los productores ejecutivos.

«Estamos emocionados de formar equipo con Ubisoft para dar vida a esta rica y multifacética narración por la que Assassin's Creed es querida», ha dicho Peter Friedlander, vicepresidente de Netflix (traducción propia). «Su impresionante trasfondo histórico, que ha hecho que sea una de las mejores franquicias de todos los tiempos, es la razón de que tengamos especial cuidado a la hora de trabajar en la emocionante épica de esta distintiva IP, haciendo hincapié en que nuestros socios y los fans de todo el mundo se diviertan.»

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— NX (@NXOnNetflix) October 27, 2020

Como se ha dicho, no es la primera vez que el universo de «Assassin's Creed» llega a la pequeña o la gran pantalla: la película de Assassin's Creed, protagonizada por Michael Fassbender, Marion Cotillard y Jeremy Irons —entre cuyas localizaciones de rodaje se encontraba España—, con sus aciertos y altibajos, llegó a los cines hace cuatro años, estaba pensada para ser un capítulo más en la saga de videojuegos pero en versión no interactiva. Sin embargo, no caló mucho entre los seguidores acérrimos de esta saga que enfrenta a Asesinos y Templarios a lo largo del tiempo, ya que tan solo tuvo una recaudación de 240 millones de dólares de los 125 que costó la cinta. Y las críticas positivas tampoco acompañan —pese que aún así sea una de las mejores películas que hasta ahora se han hecho a partir de un videojuego—. También hubo una miniserie de acción real, Assassin's Creed: Lineage, protagonizada por el padre de Ezio Auditore que en Youtube se puede ver de forma gratuita.

Michael Fassbender caracterizado como Asesino en el póster de la película de 2016 dirigida por Justin Kurzel.

Ubisoft

Lo que está claro es que Netflix ha visto un filón en el mundo de los videojuegos. La prueba está en la serie The Witcher —cuya segunda temporada aún se está rodando—, que aunque también se basa en las novelas de Andrzej Sapkowski, toma mucho de los videojuegos de CD Projekt RED. Otro ejemplo es la serie de imagen real basada en la franquicia «Resident Evil» y que también ha fichado Netflix, o la basada en The Division —protagonizada por Jessica Chastain y Jake Gyllenhaal—, por no hablar de la serie animada de Splinter Cell escrita por Derek Kolstad, guionsita de John Wick; ambas series también son en colaboración con Ubisoft.

¿Qué época escogerán Netflix y Ubisoft para ambientar su ficción histórica y de ciencia ficción de «Assassin's Creed»? ¿Será una ya aparecida en los videojuegos o una diferente? ¿Estará más cercana a nuestros días, o más alejada en el tiempo? Obviamente, cualquier factor que se tenga en cuenta afectará al presupuesto que se tenga para desarrollar la serie, lo cual será a su vez un indicativo de su calidad narrativa y de su longevidad, en materia de temporadas, que tendrá en la plataforma.

por Loren Sparrow noviembre 10, 2020

— Loren Sparrow · Publicado el noviembre 10, 2020noviembre 10, 2020

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noviembre 10, 2020y

'Assassin's Creed', la película del videojuego va tomando forma

La película de Assassin's Creed está protagonizada y producida por Michael Fassbender y tiene al director de Macbeth, Justin Kurzel, al mando de la batuta. La película, que ahora mismo está en producción, tiene previsto estrenarse el 21 de diciembre, y la verdad es que una saga que ha vendido más de setenta millones de copias de sus juegos y se ha volcado en libros y cómics, tiene muchos ojos puestos en su trayectoria (en especial los que aprecian la trama de fondo de la saga), más cuando las películas basadas en videojuegos tienen tan mala fama (algo que debería cambiar para siempre con Warcraft).

En cualquier caso, de momento la cosa no pinta mal y Entertainment Weekly ha enseñado la primera fotografía oficial de la película que se completa con la que ya vimos de Callun Lynch, el personaje asesino que interpretará Fassbender en la cinta. En la foto de arriba podemos ver a Michael Fassbender junto a la actriz Ariane Labed en una escena de la cinta ataviados como asesinos (a juzgar por los símbolos de sus características capuchas, terminadas, menos mal, en punta).

Por lo visto, y según cuenta EW, Fassbender, pese a ser productor de la película no había jugado a ningún juego de la saga hasta ahora ni había tenido contacto con el Animus. Pero le puso remedio en cuanto en 2012 Ubisoft le propuso participar en la película. En ese momento cogió diligentemente su Playstation 4 y probó de primera mano qué era exactamente eso de Assassin's Creed.

"He jugado desde entonces principalmente para tener una idea de las cualidades físicas del personaje", ha dicho Fassbender por teléfono desde España (donde se ha rodado la película). "Nos estamos esforzando por encontrar algo especial. Creemos que todo el concepto que la rodea es especial y queremos hacer el mejor trabajo posible. Los fans tienen mucho entusiasmo: muy específicos y esperan exactitud y precisión histórica. Estamos de veras tratando de sacarle el máximo rendimiento y disfrutar con lo divertido. Trabajamos duro para hacer de esto algo superior."

Por lo visto, el director Justin Kurzel ha involucrado bastante al actor en las escenas acrobáticas y demás, ya que, para quienes no conozcan la saga, el arte conocido como parkour es una de las claves principales. "He aprendido a dar volteretas, a dar giros en caída", dice Fassbender mientras ríe. "Cosas que haces en tu día a día. Como las piruetas laterales. No, tan sólo coreografías básicas de peleas. He hecho algo de hípica hoy. Esas cosas."

Assassin's Creed, a grosso modo, trata de dos organizaciones enfrentadas en la sombra durante siglos, Asesinos y Templarios, por el control de los llamados Fragmentos del Edén para fines totalmente opuestos.

12.21.16 pic.twitter.com/ikNNeheWuk

— Assassin's Creed (@AssassinsMovie) diciembre 21, 2015

Además de Fassbender, la película contará en su reparto con Marion Cotillard, Brendan Gleeson, Jeremy Irons (Alan Rikkin, CEO de Industrias Abstergo), Michael Kenneth Williams, Ariane Labed, Brian Gleeson y Carlos Bardem.

Recordemos que la película no adaptará ninguna entrega de la saga de videojuegos, sino que será una historia totalmente nueva con nuevo personaje creado específicamente para la cinta, pero que expandirá el canon de la saga, veremos algún que otro personaje conocido (o referencias a ellos, como Ezio Auditore, contemporáneo de Aguilar, el "otro" personaje de Fassbender) y, posiblemente, influirá en futuros juegos de la franquicia. "Callum Lynch será muy diferente de Desmond, Clay o Daniel Cross". Lynch descubre que desciende de una sociedad secreta de asesinos (como Desmond Miles en los juegos) y gracias a la memoria genética es capaz de revivir recuerdos de uno de sus ancestros conocido como Aguilar, una caballero de la España del siglo XV cuyas habilidades permiten a Lynch enfrentarse a los Templarios en la época actual.

Imágenes: INF Photo

por Loren Sparrow diciembre 31, 2015

— Loren Sparrow · Publicado el diciembre 31, 2015diciembre 31, 2015

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diciembre 31, 2015y

Michael Fassbender será Callum Lynch en la película de 'Assassin's Creed'

El actor Michael Fassbender será Callum Lynch en la película de Assassin's Creed, según informa Yahoo! UK, donde además ha enseñado en primicia la primera imagen del personaje. La película, que comienza su rodaje hoy mismo, contará la historia de un nuevo personaje creado específicamente para la película cuya historia se integrará en el universo de Assassin's Creed (el cómo es todavía un misterio). Es decir, la cinta no adaptará ninguna de las entregas de la saga de videojuegos, como muchos nos temíamos, sino que contará una historia aparte donde además habrá cameos de personajes que los jugadores conocen muy bien.

Según Ubisoft, además de tener todos los elementos de la franquicia (veremos Abstergo), expandirá el canon de Assassin's Creed y, posiblemente, influirá en futuros juegos de la saga. Callum Lynch será muy diferente de Desmond, Clay o Daniel Cross.

It’s a brand new story, w/ new characters set in our universe. It’s possible you may find some familiar faces -Aymar https://t.co/dTpDat4STS

— Assassin's Creed (@assassinscreed) agosto 28, 2015

Oh yes, and the movie is also helping to expand our lore. Who talked about a new kickass Animus? :) -Aymar https://t.co/HMHEkiX7yo

— Assassin's Creed (@assassinscreed) agosto 28, 2015

En la película, Lynch descubre que es descendiente de una sociedad secreta de asesinos, y gracias a la memoria genética tiene la capacidad (como hemos visto en los juegos) de revivir los recuerdos de uno de sus ancestros conocido como Aguilar. Este Aguilar es un caballero de la España del siglo XV —el mismo siglo donde Ezio Auditote vive sus aventuras en Italia, por lo que quizá el cameo vendría de él— y es gracias a sus habilidades que Lynch puede enfrentarse a los Templarios del presente.

Justin Kurtzel es el director de la cinta, mientras que Bill Collage, Adam Cooper (Exodus: Dioses y reyes) y Michael Lesslie (Macbeth, también con Fassbender) firman el guión. En el reparto también están Marion Cotillard, Michael Kenneth Williams (12 años de esclavitud) y Ariane Labed (Antes de medianoche).

La película cuenta con localizaciones de Londres, Malta y España y tiene previsto su estreno el 21 de diciembre de 2016.

En octubre llega además a las tiendas Assassin's Creed: Syndicate, nueva incorporación a la franquicia de videojuegos donde conoceremos la época victoriana de la mano de los hermanos Jacob Frye y Evie Frye.

por Loren Sparrow agosto 31, 2015

— Loren Sparrow · Publicado el agosto 31, 2015agosto 31, 2015

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agosto 31, 2015y

Reseña: «Assassin's Creed IV: Black Flag. Barbanegra: El diario perdido», de Christie Golden

El diario ilustrado de uno de los piratas más temidos del Caribe.

Cuando sacó hace ya algún tiempo el primer juego de la saga de Assassin's Creed creímos que sería un juego más entre el montón, uno de tantos que se diluyen entre la masa ingente de novedades cargadas de nuevas tecnologías que nos hacen replantear la necesidad de comprar una nueva consola o, en mi caso, un nuevo PC.

En aquellos años en los que me quedaba alucinada con el sonido de los cascos del caballo en la gravilla del camino, o con el realismo que desprendían los edificios de las ciudades que visitaba –como Acre, Jerusalén o Damasco–, nunca podría llegar a imaginar que terminaría dirigiendo una fragata, surcando los siete mares y conociendo a personalidades tan famosas del mundo de la piratería como Anne Bonny, Mary Read, Charles Vane, Benjamin Hornigold, Jack Rackam –alias Rackam el rojo– e incluso al mismísimo Edward Thatch, más célebremente conocido como Barbanegra.

Por eso, cuando Timun Mas ha lanzado este año Barbanegra: El diario perdido supe que me haría con él, no solo por el tipo de edición en tapa dura con los motivos del juego de Assassin's Creed IV: Black Flag –y porque el juego tenga un DLC especialmente dedicado a Barbanegra–, sino porque su interior es en gran parte interactivo: hay recortables que podemos retirar para leer lo que hay debajo, alguna que otra página sobre las normas que hay que guardar cuando se es parte de la tripulación de Thatch, una patente de corso y algunos planos para que veamos como está construido el Queen Anne's Revenge. Hay también distintos apartados que nos muestran las técnicas necesarias para enfrentarse a barcos tan grandes como el de Barbanegra o más, gracias a una serie de esquemas donde se nos enseña la munición a utilizar, cómo aprovecharse de la dirección del viento y, cómo no, una gran cantidad de mapas tanto en color como en sepia, para indicarnos calas e islas donde podernos refugiar para evadir un combate o poner a punto nuestro navío. Uno de los detalles que más me han gustado es faltan algunas páginas –seguramente porque el mismo Thatch no quería que esa información cayese en malas manos– y disfrutaréis de lo lindo con un cartel enorme emitido por el gobernador William Keith de Pensilvania donde se ordena a toda la flota de la marina real la captura de Barbanegra.

He de admitir que inicialmente pensé que no podría leer el libro si no me había pasado antes el juego Assassin's Creed IV: Black Flag, pero ahora que lo he hecho bien puedo decir sin problemas que en realidad el libro habla solo de pasada de Edward Kenway, el protagonista de la penúltima entrega de la saga. En ningún momento se nos revelará información trascendente sobre la trama ni sobre ningún acontecimiento que ocurra fuera del Animus –esa máquina que sirve para acceder al ADN del usuario y poder cambiar cosas en el pasado mediante el control de su antepasado–. Por lo que para aquellos a los que os encanten este tipo de ediciones, estad tranquilos: lo podréis disfrutar en todo su esplendor sin temor a desvelar nada de la trama principal del juego.

Ficha técnica

ASSASSIN'S CREED IV: BLACK FLAG. BARBANEGRA: EL DIARIO PERDIDO
Christie Golden y Ubisoft
Timun Mas
166 págs. 29,95 €

Como conclusión, me gustaría pediros que no os toméis El diario perdido de Barbanegra como uno de esos libros que se ojean desde cualquier punto, sin tomárnoslo en serio y pensando que «al fin y al cabo sólo es un conjunto de recortables graciosos que poder enseñarle a los más peques de la casa». La intención de la gente de Ubisoft no ha sido esa, porque la narración de Thatch durante todo el libro es realmente intensa. Nos muestra mil detalles de la época dorada de la piratería más propio de un libro de texto que no de un libro destinado al ocio. Una verdadera gozada para todos aquellos que aún hoy en día sepan apasionarse por leer sobre mitos y leyendas, aventuras en tierras incognoscibles y que busquen ponerse en la piel de un pirata que busca gloria y fortuna a las órdenes del mismísimo Barbanegra. ¿Savvy?

Barbanegra: El diario perdido en fotos

por Cyram diciembre 31, 2014

— Cyram · Publicado el diciembre 31, 2014diciembre 31, 2014

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diciembre 31, 2014y

Reseña: «Assassin's Creed: Brahman», de Brenden Fletcher, Karl Kerschl y Cameron Stewart

La India es el escenario de esta historia que retrata la búsqueda de la piedra mágica Koh-i-Noor.

Si nos habéis estado siguiendo durante estos últimos dos años, os habréis dado cuenta de que los cómics de la franquicia "Assassin's Creed" se han ido haciendo un hueco especial entre nuestras novedades y reseñas. Y no es para menos, el equipo de Ubisoft ha demostrado tener imaginación para dar y tomar, al ir entregándonos cada pieza de ese inmenso puzle que conforma el misterio del Ánimus, los Frutos del Edén y la primera civilización desde que pisamos Acre o Jerusalén en compañía de Altaïr. Para ello no utilizan solo videojuegos: las novelas y cómics también tienen un papel importante.

Es por esto que me gustaría hablar de Brahman, el último volumen de la saga que ha publicado Panini Cómics en español. Esta entrega está un peldaño por debajo, en cuanto a guión se refiere, con respecto a lo que hemos podido leer en otras historias como Aquilus o Accipiter. No obstante, considero que es una forma maravillosa de poder contemplar el alcance de la red de Abstergo –gracias a su nuevo sistema de localización de retrosujetos–, mediante el cual pueden conseguir grandes cantidades de información sobre los distintos Frutos del Edén que hay dispersos por el mundo. Como siempre digo, es mucho mejor haber jugado todos los videojuegos que hay publicados hasta la fecha antes de leer este cómic, para no tener la sensación de que nos falta información o de que se nos ha podido revelar algo importante de la trama; no es indispensable, pero sí recomendable.

El protagonista de Brahman se llama Jot, y para los que no habéis jugado a los videojuegos –en concreto a la última entrega, Assassin's Creed IV: Black Flag–, baste decir que trabaja en una compañía que ha logrado la fabricación de una versión reducida del Ánimus al tamaño de un casco de realidad virtual. Esta empresa se encarga de hacer vivir a todos sus trabajadores una experiencia en el interior de ese objeto, en una época aleatoria de la historia definida por el usuario y su ADN. Los recuerdos almacenados en la memoria virtual de la empresa se descargan en un servidor privado que no siempre está bien vigilado, por lo que tendremos una trepidante historia de intriga y acción, al caer esa información en manos de los Asesinos que en el presente espían a Industrias Abstergo.

Todo se habría quedado en un trámite normal y corriente –en el que el trabajador notifica a la empresa el fallo de su sistema Ánimus–, si su esposa Mon no se hubiese probado el casco e introducido su ADN en la base de datos de la empresa, detonando la aparición de un objeto que pondrá en peligro la vida de Jot: el Koh-i-Noor, la Montaña de Luz. Esta piedra preciosa parece tener propiedades similares a los Frutos del Edén, por lo que comenzará una lucha encarnizada para poder hacerse con los recuerdos de Mon y el Ánimus de Jot.

Como os podréis imaginar, tanto por el título del cómic como por la portada, esta nueva entrega de "Assassin's Creed" es de ambientación oriental, india para ser más exactos. A diferencia de entregas anteriores, el dibujo de Brahman es mucho más esquemático, utilizando un trazo ágil que causa un aspecto abocetado en algunas viñetas y que imbuye de fuerza las expresiones de ciertos personajes. Sobre el color, es posible que me consideréis prejuiciosa, pero me había esperado una historia más intensa, cargada de matices –los tiene, pero hay otras entregas, como es el caso de Assassin's Creed: Hawk– donde la carga pictórica deja a éste a la altura del betún–, por lo que personalmente no me ha causado una especial emoción. Creo, además, que pese a ser autoconclusivo, los miembros de Ubisoft siguen sin aclarar algo realmente importante en la historia presentada y matizada al final de Assassin's Creed III, un vacío que se hace aún mayor cuando comienzas a vivir las desventuras de Edward Kenway en Black Flag y que te deja con cara de tonto cuando te lo pasas sin saber muy bien qué hacer –salvo pasearte por el mundo cumpliendo logros o jugando en línea en las zonas multijugador–. Considero que Brahman podría haber sido la excusa perfecta para poder explicar todo lo que no queda bien explicado en los videojuegos y que podría empezar a lastrar la franquicia.

Ficha técnica
Fecha de publicación: 28 marzo, 2014. Editor: Panini Cómics. Géneros: Ciencia ficción, Aventuras. Traducción: Santiago García. Páginas: 112. Precio: 12 €. Electrónico: No. Correlación: Basado en la saga de videojuegos 'Assassin's Creed'.

Valoración

★★★☆☆

por Cyram octubre 01, 2014

— Cyram · Publicado el octubre 01, 2014octubre 01, 2014

3

octubre 01, 2014y

Reseña: «Assassin's Creed: Hawk», de Éric Corbeyran y Djillali Defali

Título original: Assassin's Creed, tome 4: Hawk.
Guión: Eric Corbeyran.
Dibujo: Djillali Defali.
Color: Cyril Vincent.
Edición: 48 págs, color. Planeta DeAgostini Cómics, octubre 2013.
Precio: 12,95 € (tapa dura).
Traducción: Albert Agut Iglesias.
Temática: Aventuras, ciencia ficción, cómic.
Correlación: Primera entrega del segundo ciclo de “Assassin's Creed” en formato BD.


Todos aquellos que siguiesen las aventuras de Accipiter en el último tomo editado por Planeta DeAgostini, están de enhorabuena. Los dos grandes, Corbeyran y Defali vuelven a unirse para presentarnos otra entrega de las aventuras de los Assassini a lo largo de las eras, para poder encontrar más objetos fabricados a partir de Fragmentos del Edén. En esta ocasión, el guionista jugará con más retrosujetos a la hora de contar la historia que nos lleve a la recuperación del Cetro de Aset, un objeto que facilitó la revolución de los esclavos egipcios en el año 1250 y por lo tanto la desaparición de la tirana Dinastía Ayubi. Alzándose pues la Dinastía Bahrita gracias a la intervención de los asesinos y a la influencia de este objeto fabricado con una parte importante de la teconología recuperada de la Primera Civilización, los asesinos Stella –descendiente de su antepasado Ludus– y Jonathan Hawk –al que ya vimos en el tomo anterior como Accipiter–, tendrán que viajar a los siglos XII y XIV para poder seguir la pista a este poderoso objeto. El descubrimiento de un naufragio en las costas de una pequeña isla del mediterráneo y la posterior venta de este objeto a un mercader egipcio, será el detonante para poder lanzarse en una ardua búsqueda. Un nuevo arco argumental, una vez que el Ank de Isis fuese encontrado en los anteriores volúmenes.

A diferencia de tomos anteriores, Desmond Miles –el retrosujeto protagonista de los videojuegos y de los anteriores entregas– no tendrá una relación directa con este antepasado, por lo que a lo largo de las casi cincuenta páginas de las que dispone este álbum, únicamente veremos los acontecimientos vividos por el antepasado de Hawk llamado “El Cakr” a partir del año 1340 en Egipto. Pese a esto, considero que sigue siendo necesario haber jugado a los videojuegos y haber leído los tomos anteriores. Más que nada, para no desvelarnos la actual ubicación de nuestros protagonistas y las razones que les han llevado hasta allí.

Por razones evidentes, lo mejor que tiene esta entrega es que la acción no se centra únicamente en el Egipto del siglo XIV, sino que Corbeyran mezcla estos acontecimientos con la época actual en la que los Templarios siguen intentando coger desprevenidos a los Asesinos. Maletines oscuros, teléfonos de prepago y citas en lugares recónditos, aderezan esta historia con una tasa de misterio e intriga que termina culminando en algo realmente inesperado. Algo que con seguridad nos dejará con ganas de más y deseando que salga cuanto antes el siguiente tomo.

Como un dato a tener en cuenta, me gustaría destacar la gran labor que ha realizado Vincent al utilizar colores anaranjados, rojizos y ocres para la historia de “El Cakr” en Egipto. Considero que ha sido capaz de atraer para sí todo el carácter exótico y toda la magia de la que está cargada esta cultura. También me ha encantado la forma en la que están plasmados algunos de los interiores de algunos lugares de máxima importancia y cómo están tratadas las escenas diurnas y nocturnas de la ciudad de El Cairo, en el que tanto las vestimentas como las mismas calles plagadas de mercados parecen salirse de las páginas satinadas del cómic. En el caso del periodo situado en la actualidad, el color predominante ha sido el azul claro e incluso el blanco, quizás para transmitirnos esa sensación de esterilización tan particular que poseen los altos rascacielos, las oficinas de última generación y toda la tecnología que rodea al mismo Ánimus.

En definitiva, un cómic que no pasará a ser parte de los grandes clásicos, pero que sí que puede ilustrarnos sobre otras aventuras relacionadas con los Asesinos y que no tienen que tener necesariamente relación con Altaïr, Ezio Auditore, Connor o con el último antepasado que veremos en nuestras pantallas, Edward Kenway. Nos servirá para pasar un buen rato y como ya he dicho, para dejarnos con la miel en los labios para la siguiente entrega.

por Cyram noviembre 07, 2013

— Cyram · Publicado el noviembre 07, 2013noviembre 07, 2013

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noviembre 07, 2013y

Reseña: «Assassin's Creed: Accipiter», de Eric Corbeyran y Djillali Defali

Título original: Assassin's Creed, tome 3: Accipiter.
Guión: Eric Corbeyran.
Dibujo: Djillali Defali.
Color: Alexis Sentenac.
Edición: 48 págs, color. Planeta DeAgostini, enero 2013.
Precio: 12,95 €.
Traducción: Albert Agut Iglesias.
Temática: Aventuras, ciencia-ficción, cómic.
Correlación: Tercera entrega de la colección BD basada en el popular videojuego de UbiSoft.

Como bien os presentamos recientemente en la reseña de Assassin's Creed: Aquilus, esta serie de cómics publicados por la editorial Planeta DeAgostini nos intentarán completar de una forma bastante amena ese "espacio" vacío que tenemos entre las distintas entregas del videojuego. En concreto, y al igual que Aquilus completaba un espacio entre Assassin's Creed II y Assassin's Creed: La Hermandad, podremos ver como esta tercera entrega, titulada Accipiter, continúa con la historia de Aquilus para completar la información que tendremos en el espacio situado entre La Hermandad y Assassin's Creed: Revelations. Los encargados del dibujo y el guión serán los mismos que en la entrega anterior, Eric Corbeyran y Djillali Defali, mientras que Alexis Sentenac se encargará del color.

Una narración destinada a todos los fans del videojuego en la que durante toda la historia podremos ver varios periodos históricos y conoceremos a otro miembro más de los Asesinos llamado Jonathan Hawk, un retrosujeto participante de las inmersiones en otro Ánimus perteneciente a la Hermandad. Presentado como Accipiter, se relacionará directamente con la vida del antepasado de Desmond –protagonista de la segunda entrega– cuando, alertado por una inminente traición, su vida corra peligro. Una historia cargada de acción e intrigas en el que los alamanes, los romanos y el propio Aquilus mostrarán su lado más amargo. Sin embargo, como ya dije en la anterior reseña, el tema a tratar es algo que no aparecerá en la saga original, con lo que no os vayáis a romper la cabeza buscando lo que aquí aparece. Que yo sepa, no se hace mención alguna a este objeto ni a su situación en ninguno de los mapas que, yo misma, he podido recorrer en el juego en más de una ocasión.

Otra trama en la que tendremos el placer de disfrutar del color de Sentenac y la soltura de Corbeyran, estará situada en el tiempo actual, en el que el grupo que se nos presentaría en Assassin's Creed II, formado por Rebecca, Shaun, Lucy y Desmond, tendrán que enfrentarse a la siempre amenaza templaria, justo antes de iniciar lo que sería una nueva aventura en Assassin's Creed: Revelations. Haciendo más énfasis en la relación de Desmond con Lucy, vuelvo a tener la sensación de que la aparición del objeto de Isis puede llevar a confusión, dado el final de Assassin's Creed: La Hermandad, y que por supuesto no pienso desvelar aquí bajo ningún concepto.

Dicho lo cual no me queda más que aconsejaros la lectura de las tres entregas publicadas por el momento. El primero, sinceramente lo veo más como una pieza destinada a completistas que no quieran tener los tomos cojos en la estantería, ya que como dije, no revela nada nuevo en la historia de Altaïr. Estoy plenamente convencida de que no sólo pasaréis un buen rato, sino que quizás entendáis de una forma más profunda los sentimientos que albergan todos los miembros del equipo con respecto a la misión que les ha sido encomendada.

Como se dice en las otras reseñas, es muy importante haber jugado completamente a los videojuegos para poder entender la trama de los cómics, todos ellos correlativos. Razón por la cual no vayáis a hacer una barbaridad y le echéis un ojo a estas entregas antes de conocer la historia de Desmond, por lo menos hasta el final de Assassin's Creed: La Hermandad. Podríais comeros un spoiler bastante importante y estropearos completamente la historia.

por Cyram febrero 25, 2013

— Cyram · Publicado el febrero 25, 2013febrero 25, 2013

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febrero 25, 2013y

Reseña: «Assassin's Creed: Aquilus», de Eric Corbeyran y Djillali Defali

Título original: Assassin's Creed, tome 2: Aquilus.
Guión: Eric Corbeyran.
Dibujo: Djillali Defali.
Color: Raphael Hedon.
Edición: 48 págs, color. Planeta DeAgostini, octubre 2012.
Precio: 12,95 €.
Traducción: Albert Agut Iglesias.
Temática: Aventuras, ciencia-ficción, cómic.
Correlación: Segunda entrega de la colección BD basada en el popular videojuego de UbiSoft.

Durante los últimos años, una nueva saga de videojuegos ha cautivado el corazón de muchos jugadores alrededor del mundo. Assassin's Creed ha conseguido darle una nota de originalidad a esas lecciones de historia que aburrieron a más de uno en el colegio y el instituto, haciéndonos ver como grandes personalidades de la época tenían un motivo oculto para sus acciones. Una lucha encarnizada para la obtención de un poder inimaginable entre los Templarios y los Asesinos, nos mostrarán un argumento plagado de referencias históricas con tintes de la mejor ciencia ficción.

Debido al éxito de la saga surgió la idea de completar esas lagunas que había entre las distintas entregas del juego mediante otro tipo de material. En este caso, cómics. Es cierto que el primero de todos ellos quizás fuera demasiado artificial y que quizás no aportase nada a la historia que nos era posible experimentar en el juego –hablo de Assassin's Creed: Desmond podéis leer una reseña en el enlace–, pero puedo decir con toda confianza que esto no sucede en su segunda entrega, titulada Aquilus, y de la cual os quiero comentar un poco mi impresión.

Assassin's Creed: Aquilus nos presenta a otro antepasado de Desmond, un ciudadano del Imperio Romano del año 3 d. C. Pese a que no se nos expliquen sus orígenes y las razones que llevan a aparecer a Aquilus medio muerto en mitad de un campamento destrozado, sí que nos revelan que su padre es un ciudadano acomodado y respetado en Lugdunum y que su primo forma parte de la avanzada germana que está asediando al Imperio entre las regiones del Danubio y el Rin.

Bien puedo decir que este relato no trata exactamente sobre el peligro que los Templarios –Industrias Abstergo en la actualidad– suponen para el mundo, sino de la transformación que el mismo Desmond experimenta cada vez que revive los recuerdos de uno de sus antepasados en la máquina del Animus. Esto, junto con las enseñanzas que le diera su padre, servirán para que el entrenamiento que lleva recibiendo desde niño cobre importancia de cara a enfrentarse al miedo, la traición y en resumen, a todo tipo de peligros.

Por el momento, el cómic de Assassin's Creed: Aquilus ha mejorado completamente la opinión que me suscitó el primero, tanto por el guión, muy bien hilado por Corbeyran, como por la calidad del dibujo de Djillali Defali y la expresividad de los colores usados de mano de Alexis Sentenac, cargado de ocres para representar la vida del antepasado Aquilus y de azules para mostrar los acontecimientos que tendrán lugar al mismo tiempo en la actualidad. Da en cada página una sensación de inmersión bastante lograda que te hace navegar de forma única hacia la conclusión de la historia.

Quizás lo único que no me ha gustado es la inclusión de cierto detalle al final del cómic. Me ha parecido un recurso innecesario, ya que puede llevar a pensar a los jugadores de la saga que deben de buscar ese elemento dentro del juego. Una tarea imposible, ya que no existe. Probablemente habría quedado mucho mejor haber dedicado una viñeta o dos a comentar qué ocurrió con ese objeto en la época romana y poco más. Dejemos que vosotros mismos descubráis a qué me estoy refiriendo, no me gustaría estropearos la sorpresa. 

Otro detalle que tampoco me ha gustado es que nos muestren escenas de Desmond con su padre en el desierto, haciendo que esas viñetas tengan tanta importancia. Pensando que en Assassin's Creed: Revelations se nos informa de la comunidad en la que Desmond vivía, su adiestramiento y nos habla sobre sus padres, quizás habría estado bien que el equipo de UbiSoft hubiese estado más atento a esos detalles. De todos modos es posible que yo sea muy exigente, así que no os dejéis influenciar por una opinión personal. El cómic realmente merece la pena y debéis de leerlo sí o sí.

Importante: Pese a que este cómic no revele demasiado sobre los juegos, sí que es cierto que es imperativo haber experimentado completamente la historia relatada en Assassin's Creed II. Si no lo hacéis es muy probable que os perdáis en el argumento. En concreto, este cómic se podría situar entre el final del juego anteriormente citado y el comienzo de Assassin's Creed: La Hermandad, así que si ya habéis cumplido los requisitos para saber más sobre Desmond, os recomiendo este Assassin's Creed: Aquilus  Seguramente os gustará.

por Cyram febrero 15, 2013

— Cyram · Publicado el febrero 15, 2013febrero 15, 2013

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febrero 15, 2013y

Reseña: «Assassin's Creed: Desmond», de Eric Corbeyran y Djillali Defali

Título original: Assassin's Creed, tome 1: Desmond.

Guión: Eric Corbeyran.

Dibujo: Djillali Defali.

Color: Raphael Hedon.

Edición: 48 págs, color. Planeta DeAgostini, octubre 2012.

Precio: 12,95 €.

Traducción: Albert Agut Iglesias.

Temática: Aventuras, ciencia-ficción, cómic.

Correlación: Primera entrega de la colección BD basada en el popular videojuego de UbiSoft.

Desde que UbiSoft lanzara hace cuatro años el videojuego Assassin's Creed, la saga no ha dejado de crecer hasta el reciente Assassin's Creed III. Un juego de aventuras y acción en tercera persona ambientado en una suerte de mezcla entre ciencia-ficción e historia que nos transporta a la época de las Cruzadas en Tierra Santa durante la primera entrega de la franquicia, uno de los mayores éxitos de la industria de los videojuegos de los últimos años con millones de copias vendidas. En en posteriores secuelas visitaremos lugares tan dispares como la Italia renacentista, la Capadocia del siglo XV, o el más reciente salto temportal en la serie: el Boston del siglo XVIII, ciudad que conoceremos gracias a Connor Kenway, su protagonista medio inglés medio indio mohawk.

Una de las líneas aprovechadas para indagar en el universo ucrónico de ficción que establece Assassin's Creed es el mundo del cómic, al que también debemos mencionar el papel que juegan las novelizaciones puntuales de la saga escritas por Oliver Bowden, de la que se han traducido algunas en castellano. En esta ocasión, llega a nuestras manos el cómic de origen europeo –no confundir con la serie homónima de origen americano de Karl Kerschl y Cameron Stewart– que publica Planeta DeAgostini, una colección que indaga en algunos de los entresijos que proporciona la ambientación creada para la franquicia del videojuego. En el momento de esta reseña, la serie se compone hasta el momento por Desmond y Aquilus. Accipiter se publicará en castellano durante el mes de enero de 2013, mientras que Hawk se ha publicado en Francia durante este mismo mes de noviembre.

La ambientación de Assassin's Creed podemos definirla con un par de pinceladas. Es por un lado una historia de ciencia-ficción por los avances técnicos que supone el Animus, la máquina que permite a Desmond Miles regresar al pasado –de manera virtual, a través del ADN– para encarnar a sus antepasados asesinos, siendo el primero de ellos el joven Altair. Por el otro, una ucronía histórica por los intentos que Industrias Abstergo hace para investigar la historia, aunque sus propósitos son un misterio como jugadores iniciales del primer Assassin's Creed. Con esta premisa, el cómic guionizado por Eric Corbeyran trata de acercar al presunto jugador de la franquicia una historia que se apoya en los pilares del videojuego, pero no llega a cruzar esa línea que permite diferenciar un producto de ambientación original como es el videojuego Assassin's Creed con un tebeo de factura propia que se desmarque de su origen ofreciendo algo novedoso. En lugar de eso, Assassin's Creed: Desmond es un refrito, al mismo tiempo que un resumen acelerado de lo que podemos encontrar en el primer videojuego de la saga, así como en los inicios del segundo. Por otro lado, los lápices de Djillali Defali, junto al colorido de Raphael Hedon, tampoco ofrecen nada excepcional en el apartado artístico, únicamente un acabado funcional para el tipo de producto que tenemos entre manos.

Dirigido principalmente a los habituales de la franquicia, este primer álbum no ofrece prácticamente nada nuevo a los conocedores de la primera entrega. Se trata en esencia de una precuela de Assassin's Creed II, aventura protagonizada por Ezio Auditore que nos lleva hasta la Italia del Renacimiento. Son diversos los guiños que los autores han puesto expresamente ahí para los que conocen el videojuego, aunque nada nuevo si somos de los que hemos explorado hasta el último detalle de Assassin's Creed. Por otro lado, si no se ha jugado al primer Assassin's Creed se recomienda hacerlo, de lo contrario sufriremos un destripe total del mismo al tratarse de una precuela del segundo juego de la franquicia, algo nada deseable por la intriga que mantiene hasta el final la ambientación del mismo. Assassin's Creed: Desmond es un tebeo dirigido únicamente a los completistas de la franquicia, pero no aporta nada a la saga que no conozca de antemano el jugador habitual. Ni sus personajes ni sus escenas de acción –demasiado apresuradas–, ni su premisa de cruce entre ciencia-ficción e historia es lo suficientemente atractiva de por sí sola como para que el tebeo –al menos en esta primera entrega– tenga su propio carisma, mucho menos leerse de manera independiente sin conocer detalles de antemano, pues hará que el lector primerizo se pierda de manera total y absoluta en su ambientación subyacente. Un tebeo tan prometedor como este debería ofrecer algo más. En última instancia, siempre quedará el videojuego.

por Loren Sparrow noviembre 21, 2012

— Loren Sparrow · Publicado el noviembre 21, 2012noviembre 21, 2012

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