La Espada en la Tinta | Fantasía y culturas afines: SeriesTV

Publicación independiente de fantasía, por y
para lectores de espadas y conjuros. La
fantasía es la poción mágica de la literatura.

9 de mayo de 2015

Juego de tronos 5x02: 'La Casa de Negro y Blanco', las piezas toman posiciones en el tablero

Tras la gran presentación de personajes que nos hicieron los guionistas en Las guerras venideras, en el segundo episodio de la quinta temporada de Juego de tronos ya se ha podido ver cómo las fichas del tablero de ajedrez empiezan a desplegarse, poco a poco pero con decisión, hacia un objetivo hasta ahora incierto.

Es de conocimiento popular que habrá ciertas tramas que cambiarán ligeramente con respecto a los libros, cosa que veremos desde el momento y hora en el que personajes tan importantes como Jaime Lannister decidan prolongar su presencia y relevancia durante esta temporada.

De todos modos, dejadme que desglose brevemente cuales son las tramas más interesantes que nos han dejado tener una idea de lo que se cuece tanto en Poniente como al otro lado del Mar Angosto.

Algo más complicado que llamar a la puerta y entrar

Tras dar por concluida en cierto sentido la aventura que emprendió en la anterior temporada para escapar de Poniente, Arya consigue llegar a Braavos. Pero lo que encuentra allí es algo muy distinto a lo que tenía en mente, no basta con llamar a la puerta y que el mismo Jaqen H'ghar la deje entrar con los brazos abiertos: necesita encontrar la razón por la que quiere convertirse en uno de los miembros de la Casa de Negro y Blanco. Para hacerlo tiene que conocer qué es lo que significa ese lugar, a qué se dedican los que allí moran y cómo puede lograr sus fines gracias a las enseñanzas que le ofrezcan.

Se podría decir que ésta es una de las tramas que respetan casi exactamente la historia narrada en las novelas, salvo quizás en lo que se refiere al ritmo al que se desarrollan los acontecimientos. No olvidemos que es una adaptación a la pequeña pantalla de una historia escrita, y precisamente por eso no se puede mostrar todo lo que el escritor ha contado en los libros. Tengamos en cuenta que si dedicásemos al episodio de una serie la misma cantidad de horas que leyendo el capítulo de un libro, perderíamos el interés rápidamente.

Por esta razón creo que la historia de Arya está yendo más rápido pese de lo que parece.

Sansa en su segundo cuento de hadas

Es posible que el título que tengo en mente para la trama de Sansa os parezca inadecuado. Pero creo, a título personal, que le pega mucho, porque después de lo que vimos en el Nido de Águilas con Meñique, su chalada tía y ella misma, podéis imaginar que a Sansa la imagen de "salvador" que le ofrece Peter Baelish le ha podido insuflar falsos ánimos. Tanto es así que en este capítulo contemplaremos —atónitos los que nos hemos leído las novelas y con genuina sorpresa los que estáis siguiendo la serie—, como Brienne de Tarth y su escudero Podrick Payne se topan sin quererlo ni buscarlo con la comitiva de Meñique y Sansa.

Esta es la trama que de momento ha cambiado radicalmente con respecto a las novelas. Posiblemente responda a una forma de mejorar algo que parecía estar perdido en el limbo o quizá sea una forma de encauzar las cosas hacia un final prematuro. Lo que está claro es que la trama de la hija mayor de la Casa Stark parece prometer, ya que se nos revelará una faceta oculta de su personalidad.

Esa confianza ciega en aquel que la ha sacado de un lugar en el que siempre temía por su vida, convertido actualmente en un caballero de brillante armadura algo peculiar, será lo que la haga desconfiar de Brienne y continuar camino con Meñique. ¿Una buena decisión? Solo podremos averiguarlo en el siguiente episodio.

Una tormenta de arena se gesta en Dorne

La benevolencia con la que los guionistas han decidido tratar la relación que actualmente hay entre Cersei y Jaime Lannister es otra de las diferencias de la serie con respecto a las novelas. En los libros, y según creo recordar, Jaime reniega de ella prácticamente escupiéndole a la cara sus relaciones "sentimentales" con buena parte de la corte de Desembarco del Rey y dejando bien claro que él preferirá siempre seguir su camino, aunque sea manco, a tener que soportar los insultos que no hace más que vertir la reina madre sobre él desde su accidente durante su cautiverio. La serie por el contrario, convierte al Matarreyes en casi un santo, cuando decide volver a ganarse la confianza de su hermana yendo a buscar a Myrcella, a la que si recordáis bien, Tyrion mandó a Dorne para firmar una alianza con la Casa Martell de cara a una futura guerra.

La muerte del príncipe Oberyn a manos de la Montaña como paladín del enano en el juicio por combate de la cuarta temporada prácticamente lleva a la ruptura de relaciones con Dorne. Por su parte, Ellaria Arena increpa al rey en Lanza del Sol a que tome represalias contra los Lannister utilizando a Myrcella. Por el momento el rey no ha querido pagarlo con la cría, pero no sabemos qué podría pasar en un futuro.

Han dado muy buen uso a las localizaciones sevillanas para los escenarios de Dorne, por cierto.

Los dragones son a la Madre de Dragones lo que el pueblo es a una reina

Las cosas empiezan a ponerse feas en Mereen donde Dany empieza a tener serios problemas para volver a recuperar el contacto con sus "hijos", tanto con los que tiene encadenados bajo el zigurat, como a los que pasan hambre y sed en sus calles. Pronto descubrirá que para ser una buena gobernante únicamente no basta con liberar esclavos, hace falta darles seguridad y demostrarles que sus nuevas vidas tendrán una razón de ser.

La reina encontrará —como les pasará a muchos de los dirigentes que veremos en los libros y en la serie— que hay dos bandos luchando por ganarse su aprobación y sus favores. Por un lado, están los esclavos que reclaman justicia para los señores que siguen intentando esclavizar a otros, aunque sea bajo cuerda. Para ello se han reunido en una sociedad secreta conocida como los Hijos de la Arpía. Por el otro lado están los esclavistas, que como al fin y al cabo son los que tienen el poder sobre las rutas comerciales, presionan a Daenerys para que reduzca la atención sobre ellos.

El asesinato de uno de los señores a manos de un Hijo de la Arpía, en concreto alguien que era muy cercano a Dany, le hace tomar una decisión drástica que cambiará totalmente el futuro de Mereen y de la Madre de Dragones.

Lo interesante es que el equipo de la serie lo ha hecho muy bien con ciertos planos del episodio, porque cuando empieza la revuelta que le hace obliga a volver asustada al zigurat, nos viene a la mente la situación que se vivió en Desembarco del Rey cuando casi destrozan a toda la comitiva real que pasaba por el Lecho de Pulgas.

Los cuervos eligen Lord Comandante

Ser Allister Thorne lo tiene complicado en este episodio al igual que lo tuvo complicado en los libros, porque cuando Samwell Tarly propone a Jon como Lord Comandante, no se muestra tan ofuscado y molesto como en las novelas. Jon Nieve se muestra aquí como la típica figura de los libros de fantasía, aquel cuya responsabilidad ante lo que debe de hacer y lo que está por llegar es en ocasiones el fruto de la melancolía del personaje.

En la serie, sin embargo, y aunque inicialmente le veamos confundido también por una cuestión de ritmo (como he mencionado antes), se hace palpable la rápida adaptación a su nuevo puesto. Quizás con más soberbia de la que pega con el personaje de Jon, y sin la necesaria presencia de Fantasma, pero creo que ha sido una buena idea reflejarlo de esta forma.

Este episodio fue emitido por HBO el 19 de abril de 2015. El próximo episodio se titula High Sparrow (El Gorrión Supremo).

Cyram mayo 09, 2015

28 de abril de 2015

Críticas de TV: 'The Walking Dead' temporada 5, episodios 13 y 14

Desde que comenzase The Walking Dead ha habido quienes se han centrado únicamente en los cómics, los que tan solo hemos visto la serie y los que prefieren dividirse entre ambos productos como una forma de diversificar una historia que habla de algo más que de zombis. Durante toda esta temporada, la desconfianza de Rick Grimes les ha salvado a él y a los suyos de destinos peores que la muerte. Es ahora en el poblado de Alejandría cuando intenta que la comodidad no vuelva débil a su grupo y termine por eliminar toda esa buena experiencia que han ido adquiriendo a lo largo de su viaje desde Atlanta hasta Washington.

Episodio 13: Olvida

Todos los protagonistas parecen haber conseguido encajar dentro de la comunidad de Alejandría. Inicialmente las cosas marchan bien, todo es bonito y da la sensación que las cosas han vuelto a ser como antes, pero Rick y Carol siguen desconfiando. El encuentro con un caminante en el exterior con una W marcada en la frente y la A que les ponen a todos en la mano al asistir a su fiesta de bienvenida al pueblo, hacen que Rick deduzca —al menos por el momento—, que algo raro debe subyacer en la aparente bondad y estabilidad del pueblo. Ya lo vieron en manos del Gobernador y también en Terminus, por lo que Alejandría se presenta como el más peligroso de todos los lugares, aquel que les hace confiarse y relajarse hasta que terminen por caer en la trampa.

Cada uno intenta desempeñar un papel en la comunidad, adjudicándose tareas en las que son especialmente hábiles, pero se encuentran con que no todo en ese idílico pueblo parece ser tan perfecto. Veremos a lo que parece ser el famoso "machito" ordenando y controlando a su esposa, el niño que pilla in fraganti a Carol cogiendo las armas, y a Glenn enfrentándose al hijo de la alcaldesa porque más que un explorador, es un niñato rico venido a menos. El caso es que todos se están dando cuenta de que hay algo que apesta bajo la superficie de Alejandría, por lo que Rick, Carol y en última instancia Daryl, deciden tener a mano un plan de contingencia por lo que pudiera pasar. La relación de nuestro arquero con quien les encontró para formar parte del pueblo de Alejandría, Aaron, le hace cambiar de idea y tratar de integrarse definitivamente.

Olvida es un capítulo interesante porque plantea dudas sobre quienes son los peligrosos, si los que ya habitan en aparente paz en Alejandría o los protagonistas que han irrumpido con su desconfianza en la ciudad. El hecho de que no se hayan visto restos de ataques de los caminantes durante todo el tiempo que han estado allí y que pudieran levantar todos esos muros sin tener una historia truculenta que contar, hace que todos los que estemos viendo el episodio nos metamos algo más en la piel de Rick y los demás al desconfiar de la aparente buena alcaldesa.

Episodio 14: Desgaste

Este capítulo está marcado por varias muerte importantes y una traición, en mi opinión, bastante chabacana. Rick termina por comprender cual era la razón por la que algo no encajaba en la relación cordial que trata de mantener con Pete, el marido de Jessie —una de las habitantes de Alejandría—. Carol se lo dice cuando le comenta que el pequeño de la pareja le ha dejado caer que Pete maltrata a su madre. Llegan a la conclusión de que la única forma de hacérselo pagar es matarlo, lo que los puede meter en un grave problema de cara a la alcaldesa, mucho más cuando parece ser que el crío tampoco está bien de la cabeza. Parece ser que cuando se asusta le da por destrozar cosas, por lo que no sé si este intento de "romper las relaciones" de los nuevos acogidos con Jessie, puede ser otra forma más de pagar su frustración.

En cuanto a Glenn, se da cuenta de que el hijo de la alcaldesa es tan inútil como creído cuando al disparar a un zombi de un antiguo soldado, provoca una detonación al disparar a los explosivos que el muerto lleva encima. Tras una serie de graves heridas y la huida precipitada del compañero de Aaron —amenazando en el proceso a Eugene para intentar salvar su miserable vida—, uno de nuestros protagonistas es literalmente devorado. La aparición del padre Gabriel Stokes no hace sino aumentar la desazón cuando los traiciona a todos al decirle a la alcaldesa que ha hecho mal en dejarlos entrar porque terminarán "sacrificando las vidas de su familia para poner por encima sus propias vidas", en alusión a Rick y sus compañeros. Menos mal que todo es escuchado de primera mano por Maggie, a la que me imagino las ganas que le estarían subiendo desde los pies para abrir en canal a ese desagradecido que desde que se lo encontraron, ya que no ha hecho más que ponerles en peligro.

Con el hijo de la alcaldesa Deanna Monroe muerto, su grupo de exploración desintegrado, nuestros protagonistas diezmados —al estar Daryl fuera en misión con Aaron—, las sospechas de Monroe creciendo al abrigo de los rumores del dichoso cura y con Rick y Carol al borde de cometer una barbaridad, estamos ante un episodio que apunta maneras para dar por concluida esta temporada. Es resultado es por el momento imposible de predecir, salvo que nos planteemos que terminen quemando Alejandría hasta los cimientos para partir en dirección a Washington, comiéndose la cabeza por el camino al pensar que quizás han sacado las cosas demasiado de tiesto y que podrían simplemente haber sonreído y pasado por el aro haciendo galletas y soportando que algunos inútiles sigan provocando muertes inútiles.

Me dieron muy mala espina Alejandría y las declaraciones del hijo de Deanna al morir me dan la justificación que necesitaría —si yo fuese Rick— de salir de allí pitando.

Cyram abril 28, 2015

13 de abril de 2015

Juego de tronos 5x01: 'The Wars to Come' (Las guerras venideras), presentando a los personajes

Ya ha empezado nuestra ración habitual de Juego de tronos, puntual como un reloj suizo que como cada año nos trae HBO para que nos hartemos de politiqueos e intrigas, sin dejar de lado la espada, la sangre y la muerte; lo mejor del ser humano, vaya.

Juego de tronos es la serie más vista de la historia de la televisión y su razones tiene: el reparto de personajes, lo inesperado del desarrollo de sus tramas y el mundo fantástico que presenta la han convertido en una de las favoritas del público.

Como sabéis, Juego de tronos está basada en la saga literaria de George R. R. Martin Canción de hielo y fuego, y aunque hasta ahora las temporadas cogían lo publicado en los cuatro primeros libros de la saga —a saber, Juego de tronos, Choque de reyes, Tormenta de espadas y Festín de cuervos, además de un poco del quinto, Danza de dragones—, esta nueva temporada es el momento en que los que han leído los libros van a ver como avanza la trama de algunos de los personajes. La líne argumental de Sansa Stark —ahora conocida como Alayne Piedra y a quien no leíamos desde Festín de cuervos— va ir adelantada respecto a los libros, como ya contamos en su momento. Es el único caso (que sepamos) donde van a salir cosas de Vientos de invierno, sexta novela de la serie que aún no tiene una fecha de publicación, aunque el autor está dándose prisa en tenerlo listo antes de la emisión de la sexta temporada por estas fechas, pero en 2016.

Pasemos a comentar el primer episodio de esta quinta temporada, titulado The Wars to Come (Las guerras venideras), así que tened cuidado con los SPOILERS si todavía no habéis visto el episodio. Lo primero, antes que nada, es saber donde está cada personaje y esta guía que hicieron los productores de la serie resume perfectamente la situación de cada uno de ellos:

Las guerras venideras

Si bien es cierto que el episodio arranca con un potente flashback donde vemos a una joven Cersei, acompañada de una amiga, que visita la cabaña de la bruja Maggy la Rana en los bosques que rodean Lannisport, el episodio no deja de ser una introducción de la mayoría de personajes que protagonizarán la temporada.

Es cierto, Las guerras venideras no ha sido un episodio demasiado agraciado por sus cualidades narrativas, ni tampoco está a la altura de muchos de los episodios anteriores, pero cumple perfectamente la función de introducir al espectador en el nuevo meollo tras los espectaculares acontecimientos que presenció en la cuarta temporada. Una vez conseguido eso el resto vendrá solo.

Esta semana de momento no tenemos ración de Arya ,aunque se trate uno de los personajes más esperados, y es que los responsables de la serie parece que han querido dejar su aparición estelar para el segundo episodio, con una trama donde apreciaremos el cambio que paulatinamente va sufriendo el personaje, tal y como sucede en las novelas. Arya no es la única que echamos a faltar esta semana, y es que hay tantos personaje que todavía están en el tintero que resulta imposible hablar de ellos en apenas una hora: los Bolton, los Greyjoy o la lejana Dorne (a Bran, Hodor y compañía no los veremos en esta temporada). De cualquier forma, estos son los personajes que nos introduce el primer episodio:

La joven Cersei obtiene tres profecías

La tres profecías que Maggy la Rana le hace a Cersei deja tantas dudas en el espectador como en el propio personaje, aunque eleve su ego hasta cotas insospechadas. La joven Cersei no ha cambiado mucho desde entonces: sigue siendo igual de altiva y engreída, fruto de su propia educación como hija de una de las familias más poderosas e influyentes de los Siete Reinos.

La primera profecía dice que se convertirá en reina al casarse con un rey (Robert Baratheon, está claro); la segunda que tendrá tres hijos y que los tres morirán a una edad temprana [✓]; la tercera dice que una reina más joven será la causante de su caída. ¿Hablamos de Margaery o de la propia Daenerys? ¡Dudas y más dudas que esperan respuesta! Aunque quizá no lo sepamos hasta la conclusión de la serie de televisión o los libros.

Lo que sí se ha echado en falta ha sido la profecía del valonqar, y que sí aparece en los libros. Valonqar es la manera de designar al hermano menor en Alto Valyrio, en este caso refiriéndose a la traición de Tyrion.

Tywin Lannister abre la veda a los leones

El flashback de Cersei dio paso a una escena protagonizada por Jaime y su hermana, quienes juntos velan el cadáver de Tywin Lannister, muerto por parricidio. El virote que su propio hijo le clavó en las entrañas le pasó factura y ahora los hermanos mayores son quienes tienen que encargarse de administrar el vasto legado de los leones que siempre pagan sus deudas.

Jaime es ahora un hombre diferente: solo le queda una mano y ha ayudado a escapar a su hermano pequeño de las garras de la injusticia. Cersei no lo sabe, si no no estarían tranquilamente hablando sobre el cuerpo de Tywin. Tampoco su relación cordial no es la misma desde que empezara Juego de tronos en aquel torreón de Invernalia, y Cersei culpa a su hermano gemelo de la muerte de su padre.

Lo que está claro es que al igual que los Stark, la Casa Lannister tampoco será la misma ahora que sus miembros son cada vez menos.

Entra en escena un primo Lancel bastante cambiado y vestido de forma austera, pronunciando palabras muy devotas aunque en el pasado fuera bastante cariñoso con la reina Cersei. Este nuevo añadido religioso a la trama de Juego de tronos le va a dar un enfoque bastante diferente que estamos deseando ver poner en marcha.

Tyrion se va a Pentos con una araña

El golpe parricida que el Gnomo propinó a su padre en la temporada anterior ha hecho que Tyrion tenga que huir de Desembarco del Rey lo antes posible. El propio Jaime y el misterioso y reservado Varys han ayudado en su huida y en este primer episodio le acompañamos hasta la ciudad portuaria de Pentos, donde comenzará una nueva vida cuyo rumbo parece ser el de conocer a la reina Daenerys, o así lo determinan los hilos del Consejero de los Rumores.

Varys no siente mucha simpatía hacia los Lannister, pero un solo y díscolo representante de esa familia de leones puede cambiar las cosas.

La escena de Tyrion es introducida en el capítulo con un interesante recorrido en perspectiva subjetiva gracias al agujero de la caja donde viaja el personaje. Juego de tronos añade en cada temporada alguna técnica nueva y refrescante en lo que a técnicas cinematográficas se refiere. Bien por ello.

Tyrion empieza a hacer una de las cosas que mejor se le da: inflarse a beber vino para olvidar. Ese es el comienzo a un interesante viaje por la geografía de más allá del Mar Angosto que relata los libros.

La Madre de Dragones tiene problemas en Meereen

La conquista que Daenerys Targaryen está llevando a cabo y sus ideas de liberar esclavos y prepararse para invadir Poniente —si es que eso llega algún día—, está dando sus frutos. Pero no como ella esperaba, ya que los misteriosos Hijos de la Arpía están comenzando a asesinar en Meereen y la han tomado con sus preciados Inmaculados.

Impactante el momento en que uno de los Inmaculados, que busca un consuelo diferente en uno de los burdeles de la ciudad, es asesinado a sangre fría. La traición acecha en el entorno de la reina y Ser Barristan Selmy es uno de sus más fieles servidores. ¿Quién será leal y quién no? ¿Lo será Daario Naharis?

Pero ese no es el único problema que tiene la reina, ya que sus dragones son cada vez más salvajes y no parece tener la capacidad o autoridad suficiente como para imponerse a ellos. Su visita a las mazmorras donde están encerrados Viseryon y Rhaegal es infructuosa. Mientras tanto, Drogon sigue sin aparecer.

Alayne Piedra y Meñique jugarán al juego de tronos

El momento de Sansa —perdón, Alayne Piedra— junto a Meñique es una forma de dejar claro al espectador que estos dos van a dar mucho de que hablar en la presente temporada. Lo primero que vemos es que Alayne ha cambiado totalmente de atuendo y ya no parece ser la muchacha desvalida, con pájaros en la cabeza —más bien leones— y con una respetable inclinación por los pasteles de limón, sino que al estar al lado de Meñique seguro que va a aprender más de un truco y tratará de jugar al juego de tronos como el resto de la calaña que hasta ahora ha desfilado por su vida desde que abandonara Invernalia.

No sabemos qué esperar de Meñique, ya que en el pasado ha sido favorable con ciertos personajes, pero terriblemente desfavorable con otros tantos —Ned Stark es la prueba más obvia—. Ni siquiera los lectores de Canción de hielo y fuego saben qué esperar de él, y solo George R. R. Martin conoce sus motivaciones y sus tejemanejes. Por ahora ya se ha hecho con el control del Nido de Águilas, que no es poco.

Brienne y su escudero siguen juntos

No nos olvidamos de Brienne y su escudero Podrick Payne tras la tremenda pelea que tuvo la Doncella de Tarth con el Perro. Aunque la aparición en este episodio de los dos personajes no nos dice nada, es una manera de recordarnos que seguirán presentes en la trama y que proseguirán sus aventuras en pos de las hijas de la difunta Catelyn Stark.

Jon Nieve el compasivo

No podíamos esperar otra cosa de Jon Nieve: de todos los que habitan en Poniente y hemos visto pasar por la serie, él es el único que tiene una idea bastante contundente de qué es el honor y el buen comportamiento.

El Muro y la Guardia de la Noche ahora se encuentran en una posición un tanto extraña: pese a su declarada neutralidad absoluta, el rey Stannis les ha salvado de una muerte segura gracias a su ejército, pero no parece haberlo hecho de manera desinteresada.

El primero en caer en sus redes, y también de la sacerdotisa roja, es Mance Rayder, el Rey-más-allá-del-muro, quien ha perdido la impresionante batalla que nos dejó la cuarta temporada y ahora se encuentra a merced de Stannis. El rey le pide que hinque la rodilla y le sirva para evitar la hoguera; pero prefiere la hoguera antes que quedar como un traidor ante Tormund Matagigantes y todos sus hermanos salvajes.

El espectáculo comienza y nadie parece tener estómago para soportar la visión del jefe de los salvajes achicharrándose vivo —salvo la reina de Stannis—. Ni siquiera el Bastardo de Invernalia, quien en un arranque de decencia decide terminar con la vida de Mance asestándole un flechazo y así ahorrar su sufrimiento.

Lo mejor del episodio en mi opinión ha sido el flashback de Cersei y la escena de Varys con Tyrion, no por nada esperamos que sea una de las tramas más interesantes de la temporada. Lo peor sin duda es la superflua escena de cama de Ser Loras Tyrell, ya que no aporta absolutamente nada el episodio, en la misma medida que otras ocasiones una escena de índole sexual tampoco nos ha dicho gran cosa. Pero no es el único momento poco o nada relevante del episodio.

¿Qué os ha parecido a vosotros este arranque de temporada?

Loren Sparrow abril 13, 2015

Regreso al pasado pero sin DeLorean: 'El Ministerio del Tiempo', episodio 7

Siguiendo la espectacular estela de El Ministerio del Tiempo, podemos deducir sin mucho esfuerzo la cantidad de contradicciones a las que se enfrentan todos los funcionarios del Ministerio del Tiempo. Por un lado tienen que salvar a grandes personalidades para que la historia de España no cambie, pero por otro se ven obligados a perder a seres queridos porque no les está permitido viajar en el tiempo para salvarlos. No es la primera vez que esto ha creado problemas entre Julián, sus compañeros y Salvador, el responsable en funciones del ministerio. Es por eso que este capítulo ha tenido una importancia radical para la trayectoria presente y futura de la serie.

Tras los acontecimientos narrados en el capítulo anterior, donde vemos como Irene visita a un antiguo amigo en una cárcel del siglo XI, los personajes siguen su instinto al hacer indagaciones sobre la figura de ese tal Leiva: la secretaria personal de Salvador es la que les saca de dudas al explicarles la razón por la que el jefe del ministerio ordenó la peor de las sanciones para Leiva. Sus intentos para saltarse las normas del ministerio y llevar a su hijo al futuro para curarle la leucemia que padecía provocó una de las mayores revueltas en la institución. Él, junto con un grupo de trabajadores descontentos, decidieron ponerse en huelga, amenazando con desvelar el secreto del ministerio. Todo se saldó con un montón de detenciones y con Leiva enviado a una cárcel del siglo once, donde nadie podría volver a tener contacto con él.

Los tres protagonistas pronto empatizan con la causa de Armando Leiva, pensando cada uno en sus respectivos familiares o bien en la vida del hijo del rebelde. Comienzan a hacerse las mismas preguntas que Salvador consideraba "peligrosas" en Leiva, hasta que sucede lo esperado. Leiva muere, provocando una escena que en mi opinión es realmente impactante con Irene y Salvador a los pies de la tumba abierta de aquel que fuese un gran amigo y un fantástico agente, con ella tremendamente emocionada echándole en cara a Salvador su forma de aplicar las normas del ministerio.

Todo esto nos permite meternos un poco más en el personaje que interpreta Cayetana Guillén Cuervo, cuando nos enseñan cómo fue el propio Leiva quien impidió que en los años sesenta Irene se suicidase saltando desde una azotea. La forma en la que él le habla, dándole a entender que conoce sus "secretos" y asegurándole que al lugar al que va nadie la va a juzgar, es lo que la hacen bajar de allí para terminar ascendiendo en la jerarquía del ministerio hasta lo más alto. La lucha de Irene como mujer libre en la sociedad en la que creció —plenos años cincuenta— y su forma de manipular las normas del ministerio, la llevan a enterarse con horror de cómo Leiva parece haber fingido su muerte, escapando del control de Salvador y dedicándose por tanto a planear su venganza.

Esto conduce a todos hasta los tiempos de la regencia de Maria Cristina en 1830, donde Leiva intenta un atentado contra la vida de la jovencísima reina Isabel II para que esta provoque la clausura total del ministerio. Es una forma de afectar al pasado para que pueda destruir tanto el ministerio como todas las operaciones que se realizaron durante todos esos años hasta la actualidad.

Mientras tanto, Julián está a punto de volverse loco y de volver loca a su difunta Maite, cuando se le ocurre la idea de utilizar una antigua agenda para poder pasar más tiempo con ella. Es una forma bastante macabra de "engañarse a sí mismo" en los dos aspectos, tanto por el hecho de estar con ella, sin reconocer que es algo que debe de dejar atrás y que no tiene solución sin acabar como Leiva, y de engañarse a sí mismo con su propia esposa. Este juego que se trae entre manos —con el que igualmente está incumpliendo un montón de normas—, le hacen estar ausente durante casi todo el capítulo. Es al final cuando Irene —apartada de esta operación por ser sospechosa en el caso de la liberación de Leiva— le saca prácticamente a rastras de su antigua casa para ir a salvar a sus compañeros. La reina Isabel II y la regente María Cristina están encerradas, los compañeros de Leiva masacran a todo lo que tienen por delante y Alonso de Entrerríos está sobre el regazo de Amelia sangrando por un agujero de bala.

Tiempo de venganza es un capítulo frenético y rinde total homenaje a 24, la serie protagonizada por Kiefer Sutherland, y gracias al uso de las pantallas partidas podemos seguir al detalle todos los hechos que se dan lugar en los siglos XIX y XXI —y disfrutando mientras de los cambios de decoración e iluminación para acentuar ese contraste—. Por otra parte, el uso de la cámara lenta para explicar cómo fue detenido Leiva en su día y el cambio que se obra en su personalidad durante el proceso —en el cual me imagino que por estar encarcelado, no podrá estar con su hijo a su muerte—, dotan a este episodio de una carga dramática devastadora. Tanto es así que vemos cómo al final del episodio las tornas se cambian entre Leiva e Irene, cuando vuelven a aquella azotea madrileña donde Leiva ha secuestrado a Nuria, la esposa del personaje de Cayetana, y cómo en su venganza, Leiva se lleva por delante tanto la relación de ellas dos —al revelar el secreto del ministerio a Nuria— como su propia vida al terminar tirándose al vacío.

Como dijo el director de la serie en "Los archivos del tiempo": "Nos interesaba mucho contar con ese personaje con el que tú irías al fin del mundo, pero que de repente, se atormenta tanto de tener razón y de que no se la den, que acaba perdiendo esa razón."

En definitiva, Tiempo de venganza es un capítulo muy interesante pero al que creo que se le nota "enclaustrado". En ningún momento vamos a ver grandes paisajes o decorados que no sean los del interior del ministerio. Incluso la sala de espejos en la que introducen a la familia real parece fuera de contexto en el 1830. Espero que este tipo de capítulos no se repitan con demasiada frecuencia, al fin y al cabo, la gracia de una serie del tiempo es ver a los personajes en entornos históricos mientras estos viajan por el tiempo.

Cyram abril 13, 2015

Críticas de TV: 'The Walking Dead' temporada 5, episodios 11 y 12

No es la primera ocasión en que nuestros protagonistas creen haber encontrado un lugar donde poder refugiarse de toda la locura que llevan sufriendo desde hace, si no recuerdo mal, prácticamente un año. Sin embargo, los encuentros que han tenido con otras personas han convertido esa ilusión en una pesadilla. En unos casos les han intentado matar por la supervivencia "general", en otros se los han intentado comer y en el resto directamente robar, violar o asesinar. Que el ser humano no es una de las cosas más bellas de este universo queda de forma meridianamente clara a lo largo de toda la serie, en la que un zombi simplemente es un estorbo en mitad del camino, y el hombre un problema que afecta a la supervivencia del más fuerte o, en el caso de Rick Grimes, el más obstinado —o loco, ahora que lo pienso—.

The Walking Dead 5x11: "La distancia"

Después de la poderosa tormenta que casi acaba con todos ellos y tras un encuentro realmente perturbador con el amable Aaron, tanto Maggie como Sasha deciden llevarlo ante Rick. Éste, nervioso por ver a otra persona bien vestida, sin rasguños y limpio le hace sospechar inmediatamente sobre sus intenciones. Tras una tensa charla en la que Aaron recibe un poquito de "amor orco" por parte de Grimes, consiguen sonsacarle la localización de un lugar llamado Alejandría. La teoría es que tras unas altas vallas de metal, toda la comunidad que ha encontrado refugio allí está a salvo de la amenaza que los zombis pueden representar, aunque vengan en rebaños de gran tamaño. Sin embargo, esa conversación y esa promesa de refugio —pensando que en otras ocasiones ya les ha salido rana el experimento—, le hacen decidir una vía alternativa por la que dirigirse a ese supuesto lugar seguro. Sumergidos en lo peor de la noche rodeados de zombis, Rick volverá a sospechar una vez más de Aaron cuando descubran que además de espiarles durante todo el camino, también estuvo escuchando sus conversaciones mediante un sistema de escucha a distancia. Tras un rifirrafe en el que podrían haber muerto los personajes más importantes de la serie, consiguen llegar hasta la zona franca en la que los otros compañeros han encontrado al amigo —en este caso pareja— de Aaron.

Durante todo el capítulo la paranoia de Rick sobre la confianza que se puede depositar en los desconocidos es una constante. Él es el primero que toma decisiones basadas en el miedo que terminan poniendo en peligro a todo el grupo. Después de lo que les ha pasado hasta el momento, es lógico que se plantee la necesidad de defender a todo su rebaño como jefe de la camada, pero creo que es la prueba más que evidente de lo tocado que se está quedando con todo el follón de los zombis. Hay algunos a los que se les nota menos, como es el caso de Daryl, Maggie, Glenn o Abraham Ford, pero de una forma u otra, todos han tenido una forma de escapar, de dar rienda suelta a la frustración, el miedo y la desesperación. El único al que aún no he visto desahogarse ha sido a Rick, creo que porque la única ocasión en la que se lo permitió fue en la cárcel con funestos resultados. Quizás su mente nunca se recupere.

En definitiva, "La distancia" es un episodio esperanzador donde se nos presenta cual va a ser la trama para la siguiente temporada, al igual que ya nos pasó con Terminus. Esperemos que Alejandría traiga un soplo de aire fresco a una trama donde ya empiezan a repetirse las escenas, como es el caso de los zombis en la carretera, las huidas del cura para reencontrarse a sí mismo o la aparición una y otra vez de las dudas del resto del grupo sobre si van a poder sobrevivir o no. Es cierto que se juega siempre con el "qué pasará", pero creo que le vendría bien un giro a los acontecimientos. Ya os he dicho que me baso únicamente en la televisión, no en los cómics. Por el momento tengo ganas de ver cómo va a terminar todo.

The Walking Dead 5x12: "Recuerda"

No hay nada más peligroso que la comodidad. Es algo que los protagonistas han aprendido de sobra a medida que se han encontrado con falsas ilusiones de paz y tranquilidad en mitad del caos. Aparentemente, Alejandría les está ofreciendo un montón de ventajas. Casas de millones de dólares, agua corriente, oficios, y una "alcaldesa" que fue congresista y que parece tener muy claras cuáles son las habilidades del grupo de Rick. Sin embargo Daryl no consigue adaptarse porque en el fondo sabe que algo raro está ocurriendo: no se fía de que un grupo de niños ricos y amas de casa hayan podido sobrevivir a la barbarie que se ha adueñado del mundo sin sufrir daños, al menos aparentemente. Para intentar compensar al grupo cuando tienen un desencuentro con el líder de los "expedicionarios", la alcaldesa Deanna Moore les ofrece a Rick y a Michonne la posibilidad de hacerse policías.

En mitad de todo esto, tanto Carl como Carol le recuerdan a Rick que la comodidad les puede volver débiles ante otra posible hecatombe o ante una posible traición por parte de los habitantes de la ciudad, por lo que Rick se plantea la necesidad de asegurarse dentro del pueblo para evitar que nadie les pueda coger desprevenidos. La desaparición del arma que guardó antes de entrar en la urbanización dentro de una batidora vieja en mitad del campo, le hace desconfiar aún más de las razones por las que la utopía de Alejandría parece funcionar sin fallos.

Este episodio viene a ser lo que se llama un capítulo de transición o de preparación para la trama que veremos aparecer en próximas emisiones. Lo que espero fervientemente es que no parezca ser tan previsible como parece ser a simple vista. ¿No os apetecería ver Washington? Yo sí, llevo mucho tiempo esperando aunque Eugene no tenga la cura para el virus zombi.

Cyram abril 13, 2015

6 de abril de 2015

Pues sepa Vuestra Merced que a mí llaman Lázaro de Tormes: 'El Ministerio del Tiempo', episodio 6

Una de las cosas positivas que mantiene El Ministerio del Tiempo desde el inicio de su emisión es que la serie no está sujeta a una gran trama general que pretenda tener la última palabra en cuestiones de trascendencia. Cada episodio de El Ministerio del Tiempo es una aventura autoconclusiva, que va al grano y cuando la misión de los protagonistas termina, la siguiente no tendrá nada que ver con la anterior salvo por algún que otro cabo suelto.

Esto lo digo porque el espíritu y temática de la serie sigue incólume después de varias semanas en antena y Tiempo de pícaros —así es como se titula el presente episodio— es el buen ejemplo de que se puede seguir siendo fiel a una obra sin cambiar su rumbo. Los mismos elementos de siempre funcionan una vez más: un viaje a una época pasada concreta, un problema a resolver y evitar que el fracaso de la misión afecte a algo del presente. En este caso, Julián, Amelia y Alonso se trasladan hasta la Salamanca del siglo XVI para detener al dueño de un teléfono móvil que ha sido hallado en una excavación arqueológica del presente, apartado que fue perdido hace varios siglos. Por el camino se encuentran con el mismísimo Lázaro de Tormes, enlazando así una misión secundaria a la que hay que prestar suma atención, porque en caso de morir dicho personaje la obra literaria que lleva su nombre no será escrita jamás, sea quien sea su autor.

Tiempo de pícaros, episodio que se centra más en la figura del ladrón, el pícaro y el estafador que en otras ocasiones, tiene diferentes cualidades que merecen ser comentadas por separado:

1) El episodio empieza con un gancho magnífico que llama inmediatamente la atención del espectador, haciéndole estar pendiente del momento en que conectará dicha escena con la que vendrá después —y que tendrá lugar en el pasado—. Misterio y enigmas a partes iguales, ¿a quién no le gusta?

2) El capítulo tiene muchas semejanzas con el protagonizado por Lope de Vega: una figura histórica, en este caso literaria, a la que hay que salvar para que la historia de la literatura no cambie —si esta se empobrece apaga y vámonos—. La elección de Juan Blanco como encarnación de Lázaro de Tormes es perfecta y la personalidad festiva y agradable del personaje le viene como anillo al dedo.

3) La intención de los creadores de la serie por relacionar ciertos episodios con la literatura española es digna de alabanza: más literatura y menos corazón, cotilleos y programación basura es lo que hace falta en la televisión pública.

4) Un plan nunca sobrevive al contacto con el enemigo, y en este caso se cumple esa máxima. Las misiones que encarga el Ministerio a los protagonistas siempre parecen sujetas con pinzas, por lo que siempre habrá algo que se escape de las manos. Esa es una de las cosas divertidas que tiene la serie, que el guión es dinámico y da pie a la sorpresa.

5) El Lazarillo de Tormes sigue siendo anónimo aunque se le ponga rostro al autor, pero es sumamente divertido poder ponerle rostro —aunque sea ficción— a uno de los misterios más grandes de la literatura española.

6) Con cada episodio aprendemos algo nuevo del propio Ministerio, y en este caso se nos habla de un tal Armando Leiva que, dicen, se rebeló contra las normas del Ministerio —o los que dirigen el Ministerio—. Esto plantea muchos interrogantes. ¿Por qué está encarcelado en una prisión medieval de Huelva? El espectador tiene la sensación de que aquí hay algo encerrado y que hay algún misterio que todavía no conoce. ¿Habrá algún personaje malvado dentro del Ministerio? ¿Hay algún complot mayor que será desvelado al final de la temporada? Interrogantes sin respuesta de momento.

7) Por fin podemos ver a Alonso de Entrerríos en acción. Es extraño, pero desde el comienzo de la serie apenas le hemos visto hacer uso de sus habilidades como veterano de los tercios de Flandes. Es algo muy breve y ni siquiera se nos enseña una escena de lucha —salvo el momento del rifle de caza—, pero le añade cierto grado de emoción y épica el grito de "¡Santiago y cierra España!", como si viéramos un fogonazo de las aventuras del capitán Alatriste —ciertamente el referente que han tomado para construir al personaje—. Cada protagonista tiene su rol en la serie, y el de Alonso es el del guerrero.

Es, en resumen, un capítulo bastante intenso centrado en un personaje literario —muchos años después de sus aventuras en papel—, que hace uso de los tres personajes principales de forma equitativa, algo que en anteriores episodios no se consigue del todo. En mi opinión, la pega del episodio es que no se recrea demasiado en el escenario de la época, y se desaprovecha en cierta forma sus posibilidades.

Ahora tan solo quedan dos episodios para el final de temporada, pero todavía faltan muchos interrogantes que resolver relacionados con el Ministerio y con algunos de los personajes secundarios, los cuales son tan interesantes como los principales.

Loren Sparrow abril 06, 2015

30 de marzo de 2015

Yo crecí en los ochenta: 'El Ministerio del Tiempo', episodio 5

En el cuarto episodio de El Ministerio del Tiempo viajábamos hasta finales del siglo XV para ver como los protagonistas eludían un Día de la Marmota medieval para salvar al judío autor del Libro de las Puertas, y de paso conocían a Isabel I de Castilla y al inquisidor Tomás de Torquemada.

La serie en su quinto episodio vuelve a recurrir a épocas más cercanas que no el Siglo de Oro español o la Edad Media para llevarnos hasta la década de los ochenta —principalmente, porque también visitamos brevemente los cuarenta—. El objetivo de la misión de los tres protagonistas no es otro que el de recuperar el recibo que acredita la posesión de España del más famoso cuadro de Pablo Picasso: el Guernica.

Los ochenta supusieron una época de cambio de España: son los años del rock urbano y de la revolución musical, de la televisión como medio de masas a punto de despegar y también supone una etapa muy emotiva para Julián, pues son los mejores años de su vida en el barrio madrileño donde se crió. El tour que hace por su barrio es de los mejores momentos que nos llega a brindar el episodio, y esa es la manera que tienen los creadores de la serie de hacernos partícipes como espectadores en la intención del episodio y dejarnos uno de esos obligatorios interrogantes tan habituales de El Ministerio del Tiempo: ¿viajaríais si pudierais hasta los mejores años de vuestra vida? ¿Haríais un recorrido por aquellos lugares que os marcaron de pequeño, tanto buenos como malos? Es como ver una película de tu vida, pero sin estar muerto.

Cualquier tiempo pasado —no es este el caso, pero no necesariamente tiene que ser mejor, como la canción de Sabina— es como han titulado a este episodio marcado por un profundo sentimiento de nostalgia y de que se haga lo que se haga, el pasado es inamovible.

Es curioso, pero con cada episodio emitido alguno de los protagonistas interfiere en mayor cantidad en el pasado, como es el caso de Julián. Como si de Marty McFly en Regreso al futuro se tratase —de hecho, la secuencia en el bar donde toca Leño es muy parecida—, Julián trata de impedir que sus padres se separen, haciendo de mediador pero sin que su padre sepa que es su propio hijo el que está echando por tierra sus planes de dejar a su madre para irse con otra mujer.

Pese a que el director del Ministerio se empeñe en decir que el pasado no se debe cambiar —salvo para que la historia sea tal y como la conocemos—, aquí tenemos el primer y supuesto caso en el que el tiempo presente difiere del pasado, salvo por un inconveniente bastante importante: ¿las acciones de Julián han hecho que su presente sea como es gracias a su viaje, o de verdad sus acciones en los ochenta han modificado lo que ya existe en el presente? Es un interrogante que nunca sabremos, pero que nos hace plantearnos muchas cosas sobre el tema de los viajes en el tiempo y la posibilidad de usarse para cambiar cuestiones personales que nada tienen que ver con la historia. Por otro lado, las acciones del Ministerio plantean el mismo problema: no sabremos si el recibo del Guernica es el que han creado los del Ministerio y la historia ha cambiado en ese aspecto, aunque el resultado sea el mismo.

Cualquier tiempo pasado demuestra que El Ministerio del Tiempo sigue con la misma calidad que en sus inicios. El guionista usa a Alonso de Entrerríos como vehículo para enseñarnos el despertar de los años ochenta televisivo, aunque no nos hubiéramos quejado que dado el aspecto con el que visten al personaje esta vez —como un heavy ochentero— tuviera más protagonismo en determinadas escenas y acompañara a Julián y Amelia de paseo por Madrid —el contraste hubiera sido otro—. Por lo demás, la manera de mostrar las misiones a cumplir esta vez ha sido muy dinámica y divertida —bendito sea quien inventó las elipsis—, e involucrar más directamente a Velázquez en la misión también es un acierto, salvo que en el futuro abusen del alivio cómico que brinda este personaje cada vez que entra en escena —que demonios, en realidad cualquier personaje que esté en el Ministerio es un agente que sus propias habilidades y talentos—.

Sin embargo, pese a sus virtudes, la pega que le encuentro al episodio es que en realidad la misión en los años ochenta y la espera en el piso franco ha sido una mera excusa para mostrarnos una época y profundizar más en el personaje de Rodolfo Sancho, lo que no es malo en absoluto, sino una cuestión de gustos —luego la acción toma forma con la secuencia del aeropuerto, como si de una película de espías se tratase—. Como bien dicen los creadores de la serie, es la primera vez que los protagonistas viajan hasta una época y tienen que esperar sin hacer nada —de ahí que puedan enseñarnos la televisión y otras cuestiones de la época—. Quizá la compenetración entre argumento, personajes y viaje temporal sea aquí ligeramente menor que en anteriores episodios, pero el resultado es igual de satisfactorio y nos regala un episodio muy bien escrito y dirigido, y con unos asombrosos efectos digitales que ya querrían para sí otras series.

Este episodio se emitió el 23 de marzo de 2015 en TVE1.

Loren Sparrow marzo 30, 2015

9 de marzo de 2015

Críticas de TV: 'Arrow' temporada 3, episodios 8 a 11, despejando el cajón de sastre

A estas alturas de serie, sabemos de buena mano que se ha creado otra del mismo estilo para presentarnos un personaje más de los cómics de DC: Flash. Recordemos que los que tienen poderes especiales son superhéroes, y que los que simplemente son millonarios –insértese aquí la risa sarcástica pertinente– y poseen habilidades especiales, son vigilantes. Gracias al primer capítulo de Flash, "Ciudad de Héroes" –sí, como el del videojuego al que Marvel denunció en su momento por los derechos de sus personajes– introduce en escena a Arrow en un crossover que explica su aparición en capítulos posteriores de la serie del arquero verde, tal y como sucede en el que voy a relatar un poco más abjo. También tenemos que tener en cuenta que la trama en la que aparece Nisha buscando al asesino de Sara –y que dejaron medio abandonada por culpa de capítulos deleznables como el de "Tensa tu arco"– vuelve a su cauce, metiendo a los compañeros en una situación bastante complicada, cosas que también veréis relatadas en este post.

Es a partir de la muerte de Oliver Queen a manos de Ra's al Ghul, cuando Arsenal –Roy–, John Diggle y Felicity Smoak han tenido que vérselas de primera mano con todos los problemas a los que en ocasiones se enfrentaba el arquero en solitario. Sin su dirección y sin su fuerza de voluntad, les vemos plantearse muchas dudas con respecto a la labor que están haciendo en Starling City. Un giro que los guionistas parecen querer seguir expandiendo hasta alcanzar todas sus consecuencias y de las que espero ver una buena cadena de acontecimientos bien pronto. Tendremos también revoloteando cual mariposilla a la "magnífica" Laurel Lance intentando convertirse en su hermana mediante generación espontánea, a Thea Queen haciendo de empresaria ninja y a un futuro Athom entusiasmado con la idea de convencer a Felicity para que le ayude con el chip que podría solucionar los problemas de funcionamiento de su traje. Dejad que intente despejar un poco este cajón de sastre:

Episodio 8: El valiente y el temerario

Podría haberse titulado simplemente Flash debido a que es el capítulo donde desemboca la trama comenzada por el crossover de Arrow aparecido en el episodio piloto de la nueva serie de la cadena, donde el protagonista es Barry Allen –Grant Gustin–, el chico con velocidad sobrehumana. Nada más empezar entra en escena el llamado Capitán Boomerang –interpretado por Nick Tarabay– matando a un montón de gente a su paso. Evidentemente, Flash viene desde su nueva serie hasta Arrow para intentar ayudar al grupo de Oliver a cogerle. A medida que urden distintas estrategias para enfrentarse a él hay un choque de voluntades y de actitudes entre Arrow y Flash. El arquero siempre con un trasfondo más traumático y oscuro, el que trata de mirar siempre dos veces y planear sobre lo ya planeado, al haber muerto muchos de los suyos a lo largo de su andadura como vigilante. El otro, Barry Allen en el papel del súper velocista, está empapado de inocencia, de buenos deseos y de afán de superación. Es un tipo de actitud que en muchas ocasiones le hace correr riesgos innecesarios. Tanto el uno como el otro parecen salir fortalecidos de esta relación al darse cuenta de que no hace falta estar situado en ninguno de los extremos de la amargura o del exceso de positivismo.

La segunda trama interesante que veremos aquí será aquella en la que vuelve a aparecer ARGUS con su dichoso Escuadrón Suicida –del cual se va a hacer una película con Jared Leto como El Joker, Will Smith como Deadshot y Margot Robbie como Harley Quinn–, para el cual se intenta coger vivo al Capitán Boomerang. Tras una serie de persecuciones por toda Starling City y el ataque a la mujer de John Diggle, acaban metiéndolo en el mismo búnker en el que en su momento metieron a Deathstroke.

Para mi gusto es un capítulo bien hecho a la hora de mostrar la vinculación que hay entre la nueva serie de Flash, Arrow y el Universo DC, aunque quizá los guionistas se han dejado llevar por el "meta-argumento" –ya que ellos conocían cuál iba a ser la trama principal de la primera temporada de Flash–, sin pensar que no todos los espectadores se podrían lanzar como locos a ver la retransmisión del primer capítulo de la serie del superhéroe del rayo. Puede quedar algo floja la base sobre la que se construye el capítulo, igual que la motivación que tienen de meter en el búnker al Capitán Boomerang en vez de llevarlo directamente a ARGUS. Supongo que será otra de las muchas tramas que los guionistas tendrán pendientes para futuras entregas.

Episodio 9: La escalada

Aunque doy por hecho que todos los que leéis estos resúmenes habéis visto ya los capítulos, puede que haya quienes vayan un poco atrasados. Por esta razón recomiendo que no sigáis mirando a partir de aquí ya que hay un SPOILER muy, pero que muy importante.

Estoy convencida plenamente de que los guionistas de la serie se percataron de que la calidad de esta tercera temporada estaba llegando a cotas realmente bajas. Habían dejado de lado los sueños de Roy, la nueva vida de Thea y además habían olvidado la trama principal de esta temporada. Si, esa en la que Arrow debe encontrar al asesino de Sara Lance ante las exigencias de la Liga de Asesinos si no quiere entrar en guerra con ellos. La hija del mismo Ra's al Ghul fue a pedirle ayuda con resultados inesperados –como ya vimos en el cuarto episodio, El mago–. A causa de todo esto, vamos a ver cómo Oliver decide dar el tema por zanjado yendo a hablar con el líder de la liga. Quiere proteger a su hermana, ya que la Liga no sabe que Thea mató a Sara Lance bajo el influjo de Merlyn. Como no consigue encontrar ninguna forma de solucionar el problema, ya que Malcom le chantajea con contárselo todo a su hermana, Arrow decide retar en un duelo al mismo Ra's al Ghul, según lo que permite la ley de la Liga de Asesinos.

Los que ya hemos visto a este personaje en los cómics –y algunos videojuegos– sabíamos cuál iba a ser el final del episodio, era algo previsible, pensando que malos de pacotilla como Deathstroke –en comparación con este otro villano–, ya le habían dado guantazos hasta en el carnet de identidad a nuestro protagonista. Cinco años en una isla y otros tantos siendo asesino a sueldo para ARGUS no ofrecen garantías de vencer a aquel que llaman «El Inmortal». Como cliffhanger antes de que hubiera parón navideño encontramos con una espada atravesando el corazón de Oliver Queen, antes de que Ra's al Ghul le de una patada y lo tire por la misma montaña por la que ha escalado durante todo el episodio. Mientras cae, toda la vida de Arrow pasa ante sus ojos: su hermana, su padre, su madre y como no, Felicity Smoak, la misma que le dijo que no fuese y que se quedase con ella para siempre.

Sí, señoras y señores, un capítulo digno para el recuerdo y que considero que debería de utilizarse como inspiración para hacer más capítulos como éste. Todo perfectamente hilado, con un final realmente ¿inesperado? y por supuesto con un futuro incierto. Justo lo que espero ver cada vez que hay un capítulo de Arrow y que por desgracia pocas veces consigo. Esperemos que los guionistas decidan seguir por aquí en vez de volver a rellenar una piñata de serrín para ir dando palos de ciego sin ton ni son.

Episodio 10: Abandonado

Tras el debido parón navideño –es cierto que el comentario de este capítulo llega tarde, pero siempre habrá quienes hayan visto o quieran ver los capítulos ahora–, necesitábamos cerciorarnos de que el Arquero estuviese vivo. Era evidente que debía estarlo siendo el protagonista de la serie, pero a muchos nos causaba bastante interés ver cómo planeaban devolverlo a la vida. Hubo quienes aventuramos que la herida que le provocó «La Cabeza del Demonio» –Ra's al Ghul– no fue realmente letal, sino que le atravesó limpiamente sin tocar ningún órgano interno de especial relevancia, algo que no hace sino plantearnos muchas más preguntas acerca de cuál puede ser la motivación de Ra's al Ghul en todo esto. También se lanzaron teorías al aire, todas relacionadas con la «píldora de Lázaro» que siempre lleva Merlyn consigo; mucho más cuando en este capítulo veamos a Malcom viajar hasta la boca del lobo para averiguar si Oliver ha muerto –trayendo su espada como prueba de su muerte– y por lo tanto poder dar la funesta noticia a todos los compañeros que siguen esperando el regreso de Arrow.

Las reacciones que provoca la aparición de Al Sāḥir en la guarida de Arrow son de alarma, confusión y frustración a partes iguales. ¿Os imagináis al Joker entrando como Pedro por su casa en la Batcueva? Se ofrece a ayudarles con la situación tan complicada que se está viviendo en la ciudad de Starling con la aparición de un nuevo villano, Danny Brickwell –interpretado por el actor Vinnie Jones–, ya que gracias a las escuchas que pone en el puesto de mando de Felicity, Merlyn descubre que fue este hombre y no al que mató en su día, el que asesinó a su mujer.

El hecho de que los guionistas nos muestren a Arrow vivo aunque fastidiado, recibiendo asistencia médica por parte de Tatsu en una cabaña a la que Maseo le ha llevado bajo las mismas barbas de Ra's al Ghul, no sé si es una genialidad que tendrá un giro sorprendente en un futuro, o una forma bastante pésima de justificar un capítulo "cliffhangero" total como fue el noveno antes del parón navideño.

El caso es que podemos ver cómo Laurel, atormentada por la pérdida de su hermana, se niega a creer en la muerte de Oliver, mientras decide convertirse en una sucesora de la vigilante Canario Negro y por lo tanto tratar de ayudar a todos los compañeros de Oliver en la lucha contra el crimen. Intenta utilizar las enseñanzas que trató de inculcarle WildCat pero con unos resultados algo chapuceros. El que no haya muerto todavía enfrentándose a alguien como el nuevo villano Brick, es algo que responde únicamente al dios de los guionistas y a la intervención constante de Arsenal, quien termina llevándose todos los golpes que normalmente van dirigidos a ella. Un capítulo interesante aunque un tanto descompensado: los ritmos entre las tramas no están bien llevados, por lo que espero que no sea algo que se repita en futuros capítulos. Todavía recuerdo lo que me costó ver las dos primeras temporadas por culpa de los miles de flashbacks por minuto.

Episodio 11: Ciudad de medianoche

Mientras Arrow sigue recuperándose en la cabaña de Tatsu y Maseo, los problemas en Starling City crecen a ritmo exponencial. El villano del capítulo anterior, Brick, ha conseguido expulsar a la policía de Los Glades al secuestrar a un montón de concejales con los que hace chantaje a la alcaldesa –si habéis jugado al videojuego Arkham City entenderéis la envergadura del problema–. Esto provoca que todas las personas que viven en ese barrio y sus negocios pasen a estar directamente sometidos a la coacción de los matones de Brickwell, lo que obligará a nuestros protagonistas a intervenir. El caso es que, desgraciadamente, ni Arsenal ni la nueva Canario tienen demasiada experiencia, mucho menos en la lucha contra alguien que aguanta disparos y que puede matar a golpes, por lo que sus enfrentamientos ante Brick no acaban para nada bien. La que peor sale parada es Laurel y el mismo Arsenal por las razones que he dado antes.

En este episodio veremos también la reacción de Thea cuando Merlyn, viendo la negativa que le da el equipo de Arrow a la hora de aceptar su ayuda, decide huir con ella lejos de las garras de la Liga de Asesinos. Ella se molesta pensando que el entrenamiento de Malcom no ha servido para nada, porque se supone que debería estar preparada para enfrentarse a cualquiera que se atreviese a amenazarlos. Tampoco sabe la razón por la que su nuevo padre quiere escapar, ya que no sospecha que la liga quiere venganza por la muerte de Sara. En contraposición con esta actitud veremos la de Felicity, quien inicialmente manda sutilmente "al carajo" a Palmer cuando le pide ayuda con el microchip, pero que con el tiempo se da cuenta de que ella es un miembro de inestimable valor a la hora de ayudar a Diggle, Laurel y Roy a pelear siguiendo con la labor de Oliver, aunque este haya muerto.

El capítulo como tal está muy bien, porque vemos cómo se puede siempre luchar contra el mal y toda esa morralla moralista, pero creo que hay fallos garrafales a la hora de llevar a cabo la ejecución de este plan que parece muy español: «improvisación» –como aparece en los diálogos del primer capítulo de la serie española de El ministerio del tiempo–. Es inaudito que alguien como John Diggle se quede a un lado junto a Felicity viendo como inflan a palos tanto a Laurel como a Roy. En ningún caso se ofrece a entrenar a Laurel para que pueda tener mayores probabilidades de éxito cuando sale de misión con Arsenal, lo cual pone en peligro al encapuchado rojo y a todos los inocentes que quieren salvar. Ya de por si no me gusta nada la forma de moverse de la actriz que hace de Laurel, al igual que tampoco me gusta la forma en la que se está llevando el hecho de que su padre, el inspector Lance no sepa que su hija Sara ha muerto hace ya tiempo. Espero de verdad que este tipo de fallos no se sigan cometiendo en un futuro o no espero una gran audiencia para la siguiente temporada. Mucho tienen que cambiar las cosas en los capítulos que restan por salir para que la valoración que pueda hacer de ella suba de un seis pelado.

Cyram marzo 09, 2015