} -->

Mi espada, mi conjuro.
La puerta. Magia.
La mazmorra. Un troll.
Nos gusta la fantasía

"Sabe, oh príncipe, que entre los años en que los océanos anegaron Atlantis y las resplandecientes ciudades [...] hubo una edad no sonada en la que brillantes reinos ocuparon la tierra como el manto azul entre las estrellas."

LA

en la tinta

Mi espada, mi conjuro. La puerta, magia, Igni. La mazmorra,
un troll. El mundo. Nos gusta la fantasía.


- La fantasía es la poción mágica de la literatura -

Mi espada, mi conjuro. La puerta, magia, Igni. La mazmorra, un troll. El mundo. Nos gusta la fantasía en todas sus formas.

Publicación independiente de fantasía, por y
para lectores de espadas y conjuros. La
fantasía es la poción mágica de la literatura.

Cultura fantástica
La fantasía es
la poción mágica
de la literatura.
Has descubierto un camino
lateral y entrado en un sitio
de La Espada en la Tinta. Pulsa
aquí para volver al principio
#Aquí hay fantasía

Publihechizo

17 de diciembre de 2015

'Sense8', la propuesta multicultural y sensitiva de Straczynski y los Wachowski


La nueva obra de los hermanos Wachowski y J. Michael Straczynski está dando mucho de que hablar, tanto para lo bueno como para la malo, desde que se estrenara en junio de este año. Sense8 consta de doce episodios, que gracias a Netflix y la nueva moda del binge watching (disponer de una temporada entera y verla de una sentada) he podido devorar.

Fieles a su estilo grandilocuente, los Wachowski han grabado en nada menos que ocho localizaciones diferentes, correspondientes a los ocho personajes principales; Reino Unido, Kenya, Corea del sur, Méjico, India, Islandia, y dos en EUA, San Francisco y Nueva York. El nivel de producción es impresionante igual que el reparto, con cameo de Daryl Hannah —a quien adoro desde su interpretación de Elle Driver en Kill Bill— y un Terrence Mann que consigue interpretar un villano, Mr. Whispers, que resulta temible sin hacer apenas nada.

"El mensaje multicultural es evidente"
La premisa es cuanto menos original. Sin tener aparentemente nada en común, las ocho personas protagonistas están vinculadas por una conexión invisible telepática-empática que les permite compartir experiencias y emociones en tiempo real, sea cual sea la distancia que les separa. El mensaje multicultural es evidente: todos, con sus diferencias, tienen mucho que aportar los unos a los otros. Y todos plantean alguna clase de debate de actualidad.

Tenemos aquí a un alemán hijo y sobrino de criminales que introduce la discusión de naturaleza contra educación. ¿Él mismo es un criminal por naturaleza, habiendo heredado una tendencia hacia el crimen y la violencia? ¿Lo es por educación, por las experiencias que ha vivido y que le han moldeado? O pese a la una y la otra él es más que un simple mafioso, capaz de escapar de este mundo?

Un mejicano, famoso actor de culebrones, auténtica celebridad nacional gracias a interpretar personajes fríos y duros de estos que supuestamente inspiran envidia y respeto a los hombres y deseo en las mujeres, oculta con auténtico pavor su condición de homosexual; la inseguridad y el deseo de proyectar una imagen determinada le convierten en un prisionero dentro del armario.


Un joven policía de Nueva York, hijo de policía, presencia impotente en su día a día el conflicto entre bandas y la segregación racial sin ser capaz de marcar la diferencia, hasta que en contra de lo que todo el mundo a su alrededor le exige, ve la oportunidad de romper con esa dinámica nociva.

Una mujer transexual de san Francisco, bloguera y hacker, que lucha al lado de su novia para vivir una vida normal pese a los prejuicios de su familia, que la rechaza, e incluso de ciertos sectores de las comunidades LGBT y feminista (no os perdáis nuestro artículo sobre LGBT en la literatura fantástica).

Un joven nigeriano, que viviendo en la pobreza e tratando de tirar adelante un negocio precario, solo tiene un objetivo en mente: conseguir dinero para ayudar a su madre, enferma de SIDA, aunque implique tratar con las mafias que trafican con los escasos medicamentos que llegan.


Una chica surcoreana, que aún siendo una valiosa ejecutiva en la multinacional familiar, se ve ninguneada por su padre, quien dedica toda su atención y favor a un hermano derrochador e inútil y la relega a ella a papeles secundarios. Atrapada en esa vida, solo puede desfogarse de noche en peleas de kickboxing hasta convertirse en una campeona de este submundo.

Una chica india que, por convención e inercia, y llevada en parte por el temor a destrozar las expectativas de otros, ha quedado atrapada en el proyecto de una boda con un hombre al que no ama.

Una DJ islandesa residente en Londres que arrastra un profundo trauma del pasado que la ha dejado tullida emocionalmente; va a la deriva, sin arraigar en ninguna parte, desaprovechando su vida y talento en un rumbo directo a la autodestrucción.


Ocho personajes jóvenes, conectados entre sí por su especial condición de sensates, repartidos por todo el mundo, todos con sus peculiaridades y con los mismos problemas de encaje en la sociedad y la necesidad de encontrar un camino propio, una identidad y una reafirmación. Al mismo tiempo, Sense8 es un experimento a lo homo gestalt —término propuesto por Theodore Sturgeon en su genial novela Más que humano— de proponer un posible nuevo paso evolutivo —o quizás la sugerencia de una especie a parte coexistente con la nuestra— que actúa como metáfora de un mundo globalizado, infinitamente diverso y necesitado de contacto.

"La mayor virtud de la serie es la forma en que atiende a debates sociales alrededor del globo"
El mayor punto fuerte de Sense8 es lo bien tratadas que están las tramas individuales, quizás con la excepción de la del policía, que pierde entidad al dedicarse a investigar el misterio que rodea el despertar del grupo. La mayor virtud de la serie es la forma en que atiende a debates sociales alrededor del globo, pero también es su mayor defecto porque el realismo se resiente. Todos los personajes están implicados en algún debate relevante, cada uno de sus historias podría formar parte de una antología sobre los grandes temas del siglo XXI:  machismo, pobreza y acceso a recursos básicos, LGBTQ, crimen organizado, crimen de bandas, tradición contra el individuo, etcétera. Podemos suponer que, en pro del realismo, alguno de los sensate podría haber sido solo un oficinista aburrido en una vida gris, o un individuo con poco atractivo físico en lugar de las bellezas de cuerpo esculpido que son todos y cada uno de ellos. Los Wachowski quieren tocar muchos temas y dado el número limitado de episodios de que disponen para hacerlo el resultado es sorprendentemente bueno. En la buena resolución de las distintas líneas argumentales se nota la mano de J. Michael Straczynski, guionista de culto en el mundillo gracias sobre todo por ser el padre de Babylon 5.

El final de la serie es abierto, pero se prevé una segunda temporada —aunque no está confirmada—. Pero visto como termina la primera tendrá por fuerza un tono diferente, alejado del optimismo predominante. Como Lost o Heroes, es una de estas series cuyo argumento, bien llevado, puede convertirla en un éxito memorable. Pero, como en ambos casos, es extremadamente susceptible de fracasar si los productores caen en la tentación de alargarla artificialmente y cosechar odio allí donde ahora solo recibe alabanzas. La seguiremos atentamente.

Todas las imágenes son propiedad de Netflix.

diciembre 17, 2015y

15 de enero de 2014

Reseña: «Thor: Exiliado», de J. Michael Straczynski, Marko Djurdjevic y Olivier Coipel

Título original: Thor 600-603 y Giant-Size Finale One-Shot USA.
Guión: Joe Michael Straczynski, Stan Lee.
Dibujo: Olivier Coipel, Marko Djurdjevic, David Aja.
Color: Laura Martin, Paul Mounts, Jelena Kevic Djurdjevic, Christina Strain.
Edición: 164 págs, color. Panini Cómics, col. "Marvel Deluxe", noviembre 2013.
Precio: 16 € (tapa dura).
Traducción: Gonzalo Quesada.
Temática: Superhéroes, fantasía, cómic.
Correlación: Tercer volumen de la etapa de Straczynski a cargo de Thor.


Lo peor que te puede pasar cuando una historia te gusta y esperas con ansia su continuación es que posiblemente hayas creado demasiada expectación en torno a su historia o sus personajes, y mucho más si hablamos de que lo que estás esperando cerrará completamente el ciclo que has estado leyendo. Cuento todo esto porque es precisamente lo que me ha pasado con los cómics de Thor en la colección "Marvel Deluxe", capitaneados por el fantástico J. Michael Strackzyinski. Ya os conté lo que me pareció Dioses errantes, al igual que os comenté cómo se comenzaba a complicar la trama en Días de trueno. En los dos tomos anteriores dejo bien clara cual es mi sensación respecto al giro que se le ha querido dar a la historia de Thor, cómo se nos presenta una forma distinta de tratar el Ragnarok y por supuesto, la relación que tiene nuestro Dios del Trueno con otros personajes del universo Marvel. Por esta razón, cuando me enteré de que este tercer tomo del que os traigo la reseña es el que iba a cerrar completamente el ciclo de Strackzyinski, con la inestimable participación de Djurdjevic y Coipel, pensé que sería un final apoteósico, épico, un final que me dejaría el mismo sabor de boca que los otros cómics. Desgraciadamente, debo decir que no ha sido así para nada. Por razones evidentes debo de avisar de que en esta reseña van a aparecer algunos datos que pueden ser considerados spoilers, tanto de los tomos anteriores como de esta tercera y última entrega, por lo que si la leéis debéis de asumir la responsabilidad de lo que os enteréis. Intentaré no ser muy bruta, pero la reseña necesita cierto combustible que de otra forma me sería imposible utilizar. Dicho esto pues, dejadme que continúe.


“Thor no es un bruto tonto sin cabeza [...] si consigue vencer a Loki es porque siempre termina controlando su furia”
No quiero llevar a error, tanto el color como el dibujo son realmente impresionantes, al igual que muchas de las escenas que aparecen en este tercer libro en la que los diálogos parecen volar por voluntad propia. El problema de base es que creo que es una historia escrita precipitadamente, por lo que en ningún momento el cómic te permite disfrutar en su totalidad ni de los acontecimientos que se pasean ante tus ojos, ni de las consecuencias que se derivan de ellos. Para empezar, reconozco que me sentí un poco perdida al comenzar a leer Exiliado. No ya porque en realidad las escenas no se continuasen con el final de Días de trueno, sino porque parece que al guionista se le hayan perdido algunas cuantas hojas y finalmente decidiera eliminarlas de la suma total sin pensar si esto podría afectar o no a la narración. Creo que le falta algo que apuntale la historia, ya que se supone que los acontecimientos narrados en los anteriores volúmenes afectan directamente a la narración de esta conclusión, pero sin embargo no veo ninguna referencia a cosas que realmente son importantes, como puede ser la escena en la que Loki aparece tramando alguna de las suyas con una bruja en una zona de los suburbios en la que se atisba un espejo mágico. Tampoco considero que esté muy bien tratado el ascenso de Balder al trono de Asgard ni tampoco la forma en la que se mete un tanto con calzador la aparición de Victor Von Muerte y la excusa de trasladar a todos los asgardianos hasta Latveria. Loki siempre ha tenido fama de ser ladino, inteligente y de hacer sus cosas con una sutileza especial, razón por la cual siempre ha sido la némesis de Thor. Uno es malvado, el otro bondadoso, uno es mentiroso, el otro es franco, uno retuerce las cosas a su alrededor para no ser señalado nunca, el otro va de cabeza a los problemas aunque salga malparado. Los dos personajes son completamente antitéticos, las dos caras de una misma moneda. Precisamente por esta razón considero que es especialmente importante destacar las habilidades de cada uno. Thor no es un bruto tonto sin cabeza, es cierto que siempre utiliza la fuerza bruta, pero si consigue vencer a Loki es porque siempre termina controlando su furia y es capaz de ser paciente ante la locura descontrolada del hechicero, que siempre le lleva a ser precipitado por culpa de su ambición y de su odio.


Teniendo esto en mente, evidentemente me gustaría saber porqué Loki de repente decide dar el paso de dirigir a los asgardianos a Latveria, al igual que me gustaría saber también porqué decide revelarle a Thor dónde encontrar a Sif, cuando sabe que ella es un impulso bastante considerable que sumar a la fortaleza que ya de por sí tiene nuestro Dios del Trueno. Como consecuencia de todo esto, la historia parece acabar en un bien llamado impasse (o impás), en el que no sabremos exactamente qué ocurre con Loki, con Von Muerte, con los asgardianos, con Balder, con los Compañeros, y mucho menos con Thor, al cual veremos en este volumen más humano que nunca. No me ha convencido para nada, y todo esto se debe según he podido comprobar por el ancho y largo reino de internet, a que Straczynski no le gusta derivar sus historias hacia un final incierto. Le anunciaron que Thor tendría que salir, después del tremendo éxito de su serie, en Asedio. Completamente estresado y ofuscado, Straczynski intentó continuar la serie como mejor pudo, hasta que al final dejó el proyecto lo suficientemente concretado como para que otro guionista pudiese continuar la historia hacia esos futuros volúmenes en el que por el momento, no se sabía el destino del Dios del trueno.

Eso si, antes de dejarlo aquí, me gustaría mencionar algunas cosas que no solo me han parecido buenísimas, sino que las considero como verdaderas pequeñas joyas dentro de este cómic. Me refiero a las escenas en las que se muestran imágenes de cómo ven algunas víctimas –por culpa de las manipulaciones de Loki– su realidad, la aparición del Doctor Extraño como experto a la hora de tratar con magia y brujería, el inquebrantable espíritu de Volstagg ante la adversidad, la expresión en el rostro de Balder, en el que se intuye que sabe más de las maquinaciones de Loki de lo que realmente deja entrever y, por supuesto, la forma en la que está narrada la relación de la bella Kelda con William. Todo esto hace que el cómic merezca la pena tenerlo, a parte de la gran calidad de su dibujo, con lo que puedes recrearte todo lo que quieras y más en cada página por el simple placer de ver su trazo y las expresiones en los rostros de los personajes. Es una pena que al guionista le entrase el pánico, la serie se podría haber convertido sin demasiadas dificultades en una de las mejores jamás escritas sobre este personaje tan característico. Por último, no se me olvida comentar que aparte de la fantástica introducción realizada por Celes J. López, hay al final una pequeña historieta de los cómics antiguos de Thor, guionizada por Stan Lee, en la que también aparecerán Los Vengadores. Narrada a la antigua usanza, eso sí, pero realmente curiosa. También tendréis una extensa galería de seiscientas portadas distintas, para el que tenga paciencia y quiera verlas todas con una buena lupa.

enero 15, 2014y

3 de junio de 2013

Reseña: «Thor: Días de Trueno», de Joe Michael Straczynski, Marko Djurdjevic y Olivier Coipel

Título original: Thor vol. 3 #7-12 USA.
Guión: Joe Michael Straczynski.
Dibujo: Olivier Coipel, Marko Djurdjevic.
Color: Laura Martin, Paul Mounts, Jelena Kevic Djurdjevic.
Edición: 152 págs, color. Panini Cómics, col. "Marvel Deluxe", enero 2013.
Precio: 16 €.
Traducción: Gonzalo Quesada.
Temática: Superhéroes, fantasía, cómic.
Correlación: Primera entrega de la etapa de Thor a manos de J. Michael Straczynski.


Continuando con los acontecimientos de «Thor: Dioses Errantes», Straczynski vuelve a reunir a todos los asgardianos para presentarnos algunos datos muy importantes y relevantes en la actual vida de nuestro dios favorito, Thor. Como bien sabréis por el volumen anterior, tras haber conseguido escapar de la órbita de constante renacimiento y muerte que les había deparado siempre el destino, se nos plantea una pregunta inevitable, "¿las personas pueden cambiar?", y lo que es más importante, "¿pueden hacerlo los dioses?". Supongo que ya sabréis de qué os hablo si os habéis leído el primer tomo, ya que Loki, utilizando sus ardides como de costumbre, logró hacer que Thor le trajese de nuevo al mundo de los vivos. Utilizando a modo de huésped el cuerpo de una mujer muy importante para los asgardianos –no diré el nombre para aquellos que aún no se hayan leído el primer tomo–, trata de embaucar a todos los que actualmente se sienten constreñidos entre las murallas de una Asgard que ya no se encuentra en el mundo de los dioses y donde ya no hay gigantes a los que destruir ni mundos a los que proteger ni hazañas épicas que realizar. Como bien dice el refrán español: "Cuando el diablo no tiene que hacer, con algo se tiene que entretener". Loki se afana en ello, como si de hecho le fuese la vida en ello.

Lo que más me ha gustado de Días de Trueno, a parte de las referencias realizadas a los orígenes de como Odín consigue el trono de Asgard y cómo termina decidiendo adoptar a Loki en mitad del campo de batalla, es la capacidad que tiene Straczynski de plantearnos un escenario creíble, pese a lo increíble que resulta tener en mitad del desierto de Arizona un país repleto de dioses resucitados. A la vez, también se nos explica el nexo que comparten la figura de Donald Blake y el mismo Thor, cuando debilitado por sus quehaceres, termina reposando en el sepulcro de Odín, comulgando con la muerte en vida esperando a que sus poderes se restablezcan poco a poco. Los ardides de Loki aprovechando ese momento de debilidad de Thor, le lleva a trapichear con los secretos que todas las familias poseen de una forma u otra, en este caso afectando al mismo Balder. Éste, traumatizado profundamente por la gran cantidad de muertes y renaceres que su alma ha tenido que contemplar, sabiendo que su muerte es la que desencadena el inicio del Ragnarok, vive apenado porque su historia no sea tan gloriosa como la de otros combatientes dentro de las murallas de Asgard ya que vive sobreprotegido, con el temor compartido por todos de que la historia pueda volver a repetirse. En ese momento será cuando Loki destape algo que llevaba siglos enterrado y que tenía relación directa con el buen Balder, algo que a éste le hará replantearse en cierta forma su lealtad hacia Thor y su significado dentro de los muros de los que antaño, fueran los dominios de Odín.

Sinceramente, considero que llegados a este punto es mucho mejor que si tenéis curiosidad en averiguar cual es el secreto que le lleva a Balder a plantearse su lealtad, cuando siempre ha sido el más fiel de todos los asgardianos, lo que obliga a Thor a dejar de buscar a la bella Sif, qué sueños poseen la mente de nuestro dios del trueno cuando se sume en la no muerte de Odín y qué es lo que trama ahora el aparente afable y redimido Loki, creo que es mejor que lo hagáis vosotros mismos leyéndoos esta historia. El dibujo –llevado a cabo por Marko Djurdjevik y Olivier Coipel– es insuperable, con una expresividad rozando lo perfecto y con un color de Laura Martin digno de mención, ya que en ocasiones, las tonalidades de toda una viñeta son los que nos indicarán qué es lo que está pasando por la mente de los protagonistas. Además, para los que quizás hayáis dejado pasar demasiado tiempo entre la lectura del primer tomo –Dioses Errantes– y esta segunda entrega –Días de Trueno–, siempre podréis recurrir al tan socorrido resumen que se curran los de Panini al inicio, en este caso por parte de Raimon Fonseca con el que, os aseguro, no os quedará ninguna duda a la hora de continuar esta truculenta historia repleta de mentiras, intrigas, insinuaciones, revelaciones y, como no, traiciones.


junio 03, 2013y

5 de marzo de 2013

Reseña: «Thor: Dioses Errantes», de Joe Michael Straczynski y Olivier Coipel

Título original: Thor vol. 3, #1-6 USA.
Guión: Joe Michael Straczynski.
Dibujo: Olivier Coipel.
Color: Laura Martin, Paul Mounts.
Edición: 160 págs. Panini Cómics, col. "Marvel Deluxe", julio 2012.
Precio: 16 €.
Traducción: Gonzalo Quesada.
Temática: Superhéroes, cómic.
Correlación: Primera entrega de la etapa de Thor a manos de J. Michael Straczynski y Olivier Coipel.


Debo de ser sincera cuando admito ante todo aquel que vaya a leer esta reseña, que no soy una gran lectora de superhéroes. A lo largo de toda mi vida he leído muchos cómics, pero siempre me he caracterizado por un gusto más concreto hacia el cómic francés, el español como los tebeos de Mortadelo y Filemón y en contadas ocasiones a alguna que otra serie como la maravillosa Fábulas de Bill Willingham.

Sin embargo, esto no quiere decir que no disfrute como una loca con los cómics que de forma esporádica tengo el placer de leer en los que personajes como Los Vengadores, Spider-Man o los X-Men me ofrecen una tarde muy agradable completamente alejada de todos los problemas que, hoy por hoy, bien sabemos todos que son muchos. La última cosa que hice, donde me reencontré con mis ganas de leer superhéroes, fue con las películas de Thor, Iron Man, Los Vengadores y finalmente Spider-Man. Por suerte para esta última, Disney ha cogido las riendas de la Marvel y no tendremos que ver nunca más escenas tan vergonzosas como las aparecidas en la tercera entrega de mi odiado director Sam Raimi. Es por lo tanto un placer sumergirse en historias realmente interesantes como la que he tenido el placer de descubrir en la entrega de Marvel Deluxe de mano de Panini Cómics titulada Thor: Dioses Errantes.

Si os digo que los que se encargan de llevar a cabo esta nueva aventura de Thor son el tándem de Straczynski y Coipel, estoy segura al cien por cien de que muchos de vosotros iréis corriendo a vuestra tienda de cómics habitual y os haréis con este tomo, antes incluso de acabar de leer mi frase. Como no podía ser de otra forma, el argumento que se nos presenta en esta vivencia de Thor está englobada en su última muerte. Como bien sabréis algunos de sus seguidores y los que estéis más al tanto de la mitología nórdica, todos los dioses de ese panteón están condenados a recorrer un ciclo tanto doloroso como tortuoso. Digamos que se podría llamar "un día de la marmota de proporciones divinas", en el que los dioses tienen que pasar por todo un proceso de nacimiento, crecimiento y muerte para después volver a nacer y volver a enfrentarse a ese fin de todo lo conocido llamado Ragnarok.


En esta ocasión, tendremos que conocer algún que otro acontecimiento anterior para poder paladear completamente los acontecimientos narrados en este cómic de 160 páginas, como qué es lo que provocó el útlimo Ragnarok, porqué Odín no ha vuelto a despertar y dónde se encuentra nuestro protagonista en el momento de despertar. El cómic de por sí, a parte de por un guión de lujo y unos personajes que parecen salirse de las páginas por la magia invertidos en ellos, es si cabe más importante porque desde la última muerte de estos dioses nórdicos, Marvel no había vuelto a publicar ningún tipo de aventura sobre Thor ni todos los compañeros que desde siempre le han rodeado. Como bien explica Raimon Fonseca en la introducción, el mundo de los superhéroes parecía vacío sin tener a una figura como Thor entre sus filas. Es más, de todos los protagonistas de los cómics y demás, junto con Namor –quien hunde la mitad de su ADN en las raíces de la hundida Atlantis–, Thor es el único dios como tal que decide luchar por el honor y el bien.

A lo largo de estas páginas podremos ver cómo intenta luchar contra esa sensación de pérdida cuando se da cuenta de que Asgard como tal ya no existe y que debe de empezar desde cero una vez más, pero en esta ocasión con la posibilidad de no repetir errores pasados. Se le ofrece la alternativa de no entrar a formar parte de esa rueda sin fin que provoca una y mil veces esa muerte y renacimiento. No quiero deciros más, ya que considero que os encantará leerlo por vosotros mismos. Para mi gusto ha sido uno de los cómics más divertidos, impresionantes y fascinantes de los que he podido leer en mucho tiempo. Sin embargo tengo un sentimiento algo agridulce y es que en lugar de ser independiente, la historia continúa en Días de Trueno. Sea lo que sea, os lo recomiendo, ya que veremos lugares como Nueva Orleans tras el desastre de las inundaciones y cómo se culpa Thor por no haber podido impedir que las aguas destruyeran la ciudad, las inmensas llanuras de Arizona en la que cada pueblo está a millas de distancia el uno del otro pero donde siempre hay una mujer mayor tratando de hacer de tu estancia una experiencia lo más acogedora posible y una guerra entre tribus enemigas en el corazón de África utilizando de campo de batalla un campamento de refugiados ¿De veras os lo vais a perder?

marzo 05, 2013y

29 de marzo de 2012

Spiderman: El libro de Ezequiel – J. Michael Straczynski y John Romita Jr.

Título original: Amazing Spider-Man 503-508, v2, 36 y Amazing Fantasy 15 USA.
Edición: 192 páginas. Panini Cómics, col. "Marvel Héroes" nº41, marzo 2012.
Precio: 9,99 €.
Disponible en ebook: No.
Traducción: Santiago García.
Temática: Fantasía, superhéroes.
Correlación: Quinta y última parte del "Spiderman" de Straczynski.



Dos años transcurridos desde el inicio del coleccionable "Marvel Héroes", con aquel lejano Vuelta a Casa, y que daba inicio a la etapa de J. Michael Straczynski a bordo de la saga del trepamuros, damos la bienvenida a la quinta y última entrega de la etapa con El libro de Ezequiel, donde se da cuenta de todo el misterio que rodea a los poderes de Spiderman, aportando así el autor su impronta a manos de la colección de Amazing Spider-Man. Pero es al mismo tiempo una despedida hacia una colección que ha acercado buenas historias a todo tipo de público, con reediciones largo tiempo desaparecidas de las librerías (por e.j. Patrulla-X: La Saga de Fénix Oscura), o acercando inicios de personajes a los neófitos en el mundo de los superhéroes y los vigilantes urbanos (ejemplo de Capitán América: La Leyenda Viviente). Pero Spiderman, que por otra parte es uno de mis "vigilantes" preferidos, no acaba aquí. Tenemos ya disponible la primera entrega del "Coleccionable Ultimate", dedicado al Hombre Araña (incluye Ultimate Spider-Man 1-7 USA ), y de regalo la historia guionizada por Neil Gaiman para 1602.

Pero dejemos de lado esta pequeña introducción para centrarnos en El libro de Ezequiel, quinta entrega del Spiderman dibujado por John Romita Jr., al que da forma los guiones de Straczynski. Llegados a este punto comenzábamos a preguntarnos quién sería ese misterioso personaje conocido como Ezequiel Sims: el origen de los poderes similares a los de Spiderman, su pasado, sus intenciones. Todo queda atado de forma satisfactoria en el volumen, desde la explicación de su aparición en ese primer Vuelta a Casa, adoptando un papel de benefactor para con de vigilante de Nueva York, hasta los verdaderos orígenes de los poderes totémicos de Spiderman. Es sin duda una colección interesante por la explicación que hace el autor de la simbología de dichos poderes, de temática puramente mitológica. Por ese detalle, el Spiderman de Straczynski se convierte en una colección de recomendable lectura. Si tuviera que ponerle una pega, diría que el final de la etapa me ha parecido algo precipitado, sin un epílogo en condiciones que abra alguna nueva incógnita al más puro estilo cliffhanger, o sencillamente se extienda durante unas páginas más con tal de extender algo más su final.

Spiderman: "Eh, es un perrito caliente. ¿Conoces algo más neoyorquino que un buen perrito con mostaza y tal vez un poco de chili? Loki: No estoy seguro de que hayas reflexionado bien sobre el tema.

Loki: ¿Qué son los trozos verdes? Spiderman: Nadie lo sabe. Loki: ¿Cómo puedes comer cosas sin saber lo que son?

Por otro lado, la participación de Loki en una de las tramas le confiere doble valor al volumen. Impagable la visión del Príncipe de las Mentiras sentado en la terraza de un edificio de Nueva York, tomando un refresco y un perrito junto al trepamuros. Porque ese tipo de detalles dotan de humanidad a unos personajes que por momentos pueden parecer ajenos a este universo (como de hecho Loki lo es). Pero hablando de humanidad, es destacable el trabajo del guionista por hacer hincapié en la relación personal de Peter Parker (tanto si viste como si no el traje de su alter ego) con Mary Jane. Casados ambos, ella conociendo la identidad secreta de su marido, plantan cara a algunos altibajos en su relación, como de hecho hemos podido comprobar en números precedentes. Straczynski establece aquí un círculo emocional en el que dos personas confían el uno en el otro en ciertos momentos, se enfrentan a las adversidades (trabajo, salud, etc.), mientras que Tía May ejerce de mentor para ambos, siempre el punto de vista sabio que confiere la ancianidad, inseparable figura educativa para Spiderman.

¡El fin de una era! Los últimos, e históricos, números de la colaboración entre JMS y John Romita Jr, con la inesperada conclusión de “La saga de Ezequiel”. ¿Quién es y qué quiere realmente este veterano con poderes arácnidos? ¿Hasta qué punto lo que le ha contado al trepamuros es real? Además, ofrecemos la mítica historia en la que el Hombre Araña afrontó los atentados del World Trace Center y recuperamos la primera aparición y origen de Spiderman.


Se completa el volumen con una historia original de Stan Lee y Steve Dikto para Amazing Fantasy, en el número 15 de septiembre de 1962, en los que una vez más echamos un vistazo a los orígenes del personaje. De igual forma, se recupera para este volumen el número relativo al 11-S, con el episodio de la destrucción de las Torres Gemelas en el World Trade Center. Un número en el que sobran las palabras y que merece la pena ser leído por uno mismo. Superhéroes y villanos por igual contemplan la destrucción de aquel importante episodio de la pasada década, mientras los autores del número ensalzan, en boca del propio Spiderman, la virtud y coraje de las personas que estuvieron allí ese mismo día, entre el polvo y el caos más absoluto. Buen colofón para una de las mejores sagas publicadas dentro del coleccionable "Marvel Héroes".

marzo 29, 2012y

21 de febrero de 2012

Spiderman: Feliz Cumpleaños – J. Michael Straczynski y John Romita Jr.

Título original: Amazing Spider-Man v2, 55-58 y 500-502 USA.
Edición: 192 págs. 9,99 €. Panini, col. "Marvel Héroes" nº 36, enero 2012.
Disponible en ebook: No.
Traducción: Gonzalo Quesada, Eduardo Alpuente.
Temática: Temática: Superhéroes, fantasía, acción..
Correlación: Continuación de Spiderman: Vida y Muerte de las Arañas.



Las aventuras del arácnido por excelencia de la Marvel regresaron el pasado mes de enero a la colección de kiosco de Panini para ofrecernos el homenaje al personaje de Peter Parker, y por ende de su alter ego, Spiderman, en un tomo que recoge entre otras cosas el celebrado quingentésimo número, donde conoceremos al pasado, presente y futuro del más famoso vigilante urbano de Nueva York. Si sois de los que venís siguiendo la etapa escrita por J. Michael Straczynski, con dibujos de John Romita Jr., poco hay que decir al respecto salvo que estamos ante un volumen que continúa la etapa del personaje en un tono y estilo similar. Si por la contra algún lector despistado desea iniciarse en las aventuras de Spiderman por Feliz Cumpleaños, aconsejo que lea antes las anteriores entregas, publicadas en esta misma colección.

febrero 21, 2012y

16 de noviembre de 2011

Spiderman: Vida y Muerte de las Arañas – J. Michael Straczynski y John Romita Jr.

Título original: Amazing Spider-Man vol. 2 46-54 USA.
Edición: 216 págs. Panini, col. "Marvel Héroes" nº 31, octubre 2011.
Disponible en ebook: No.
Traducción: Santiago García.
Temática: Temática: Superhéroes, fantasía, acción.
Correlación: Continuación de Hasta que las Estrellas se Congelen.


La colección "Marvel Héroes" regresa a los kioscos como cada dúo semanal, trayéndonos esta vez una nueva entrega del Spiderman de Straczynski. En esta ocasión se trata de un volumen que recoge exactamente el mismo material que el contenido en "Best of Marvel: El Asombroso Spiderman de Straczynski, Vol. 3", por lo que los poseedores de dicho tomo no tendrán que pensarlo mucho a la hora de decidirse por este reciente volumen del coleccionable de Panini. Vida y Muerte de las Arañas continúa la trama iniciada con Vuelta a Casa, y continuada casi un año después en Hasta que las Estrellas se Congelen (podéis leer reseñas de ambos volúmenes por estas líneas), cogiendo lo mejor de los conceptos de ambas, para conjugarlos en una sola historia que brilla por su perfecto acabado, conviriéndose en una de las mejores entregas del coleccionable hasta la fecha.

noviembre 16, 2011y

23 de agosto de 2011

Spiderman: Hasta que las Estrellas se Congelen – J. Michael Straczynski y John Romita Jr.

Título original: Amazing Spider-Man vol. 2, 39-45 y Peter Parker: Spider-Man vol. 2, 50 USA.
Edición: 208 págs. Panini, col. "Marvel Héroes", núm. 26 (septiembre 2011).
Disponible en ebook: No.
Traducción: -.
Temática: Fantasía, superhéroes.
Correlación: Segunda parte del Spiderman de Straczynski.



Ha pasado algo de tiempo desde que comenzara a publicarse en kioscos y librerías especializadas la exitosa y bien seleccionada colección Marvel Héroes de Panini, con el primer tomo de J. Michael Straczynski a cargo del Hombre Araña en Vuelta a Casa. Veinticinco entregas más tarde nos llega este Hasta que las Estrellas se Congelen (título poético donde los haya), que retoma la colección del guionista allá donde lo dejó previamente, que aunque lleva bastante tiempo a la venta en "Best of Marvel: El Asombroso Spiderman de Straczynski, Vol. 2", no es hasta ahora que hace su aparición en la colección que nos ocupa. Y lo hace con un interesante volumen que vuelve a incidir en la personalidad de Spiderman desde la pluma de Straczynski, aportando su visión del personaje, todo ello unido a los golosos lápices de John Romita Jr. (con color de Dan Kemp). Lo bueno de esta etapa es que sirve tanto para los ya versados en el Hombre Araña como para los que vengan de primeras para leer algunas de sus aventuras, puede que para quedarse, o para pasar a otro superhéroe diferente si este no les convence. Funciona a ambos niveles, que pese a las pocas referencias a hechos acontecidos en números distantes de la colección, no se necesita realmente saber nada más para adentrarse en la lectura del tomo.

agosto 23, 2011y

20 de marzo de 2011

"Civil War: Preludio", de Varios Autores (Bendis, Straczynski, Maleev)


No soy un gran erudito de la cosmología Marvel, así que en el momento de esta reseña no sabría valorar con total exactitud si el tomo que ahora mismo tenemos entre manos, Civil War: Preludio, es un buen prólogo a los eventos acontecidos en la Guerra Civil de los superhéroes, pues todavía no he entrado a fondo en el volumen de Civil War (y digo tomo porque es la última edición conocida) pero como lector de superhéroes ocasional puedo decir que presenta una serie de cabos que sin más remedio desembocan en algo gordo, como todos los aficionados del cómic a estas alturas saben. Civil War: Preludio fue lanzado por Panini a finales del año pasado en una edición en tapa dura que recoge el especial New Avengers: Illuminati, los números 529-531 de Amazing Spider-Man y Fantastic Four 536-537. Aunque su calidad puede ser puesta en duda por los grandes marvelitas, a mi me ha parecido un tomo correcto sin más. Lo que más me ha llamado la atención es el arte de Alex Maleev para el primer relato del tomo, nada que ver con el dibujo de Tyler Kirkham, que no ha sido especialmente de mi agrado, más bien todo lo contrario…

marzo 20, 2011y

26 de septiembre de 2010

Spiderman: "Vuelta a Casa", de J. Michael Straczynski y John Romita Jr.


El coleccionable que la editorial Panini ha sacado este mes se presenta con un volumen de Spiderman titulado Vuelta a Casa, dibujado por John Romita Jr. y guionizado por Michael J. Straczynski. Es un inicio para esta nueva colección llamada "Marvel Héroes", en la que se pretende recobrar historias clásicas, tales como La Saga de Fénix Oscura (X-Men) o La 2ª Guerra de las Armaduras (Iron Man), que será una de las próximas entregas. Con este tomo de Spiderman no importa si se es un experto o no en la historia del Hombre Araña. Basta comenzar a leer para darnos cuenta de que es un nuevo comienzo del personaje, en el que además de explicarnos unos curiosos y más que factibles orígenes, enfrentará al personaje contra el malo de turno, que no es otro que un milenario vampiro llamado Morlun que se alimenta del poder de otros superhéroes. Por supuesto, hay referencias al entorno Marvel que rodea al personaje de Spiderman, pero son menores y no suponen un impedimento a la hora de que el neófito capte el sentido de la historia y su propósito, que no es otro que el de divertir y pasar un rato más que entretenido. Con esos condicionantes, el precio del libro se antoja irrisorio, pues esos 3,99 euros se amortizan de sobra, dándonos además un interesante volumen con el que engrosar nuestra biblioteca comiquera. Los que ya dispongan de otros volúmenes del autor en correspondencia a los tomos que Panini saca a la venta en formato habitual de librería, decir que Vuelta a Casa recoge los mismos números que el primer volumen de El Asombroso Spiderman, por Straczynski (Vol. I), salvo que en Vuelta a Casa se han incluído dos números más del segundo volumen de dicha colección para hacerlo autoconclusivo (de no ser así, el final de Vuelta a Casa quedaría cojo), pero no incluye el episodio de las Torres Gemelas (el núm. 36), que en realidad no es necesario para la trama de Spiderman contra Morlun.

septiembre 26, 2010y

30 de agosto de 2010

Extraño: "Principio y Fin", de J. Michael Straczynski y Brandon Peterson


Creado en los años sesenta por el escritor (además de editor) Stan Lee y el dibujante Steve Dikto, alcanzó una gran popularidad en los años setenta debido a la proliferación de lo espiritual o la psicodelia, quizá debido a ello que en las últimas decadas el personaje esté un tanto de capa caída. Mago supremo del Universo Marvel, capaz de emplear la energía mística para luchar contra enemigos de carácter sobrenatural, no por nada es el guardián entre los mundos. Un origen que veremos en este Principio y Fin de manos del guionista J. Michael Straczynski en una historia que nos lleva por los orígenes reescritos del personaje, ya que este tomo data de 2005, mientras el personaje original comenzó su andadura en 1963 dentro de la revista Strange Tales. Es este un relato sobre el ser humano que nos habla de Stephen Vincent Strange, médico y cirujano, que al comienzo de la obra se encuentra en misión humanitaria en el Tíbet, donde sus habilidades como sanador serán puestas a prueba y donde conocerá a un misterioso anciano que le hará una serie de preguntas que calarán profundamente en su devenir y personalidad.

agosto 30, 2010y


 

© 2009-2016 La Espada en la Tinta. Todos los textos y arte son propiedad de sus respectivos autores.
La web

La Espada en la Tinta lleva desde 2009 acercando la literatura fantástica a
los lectores de habla hispana apasiona-
dos por el género.
Síguenos

No dejes de visitarnos en nuestras
redes sociales.

Nosotros


Editor/Redactor
jefe
Loren Sparrow

Más


Qué es
La redacción
Contacto
Política de
comentarios

En breve
activamos
esta sección
Gracias por aceptar las cookies. Cierra este mensaje o lee más sobre el tema. Más información · Las cookies


Top

Contáctanos

Menú

Lee más:

‘La canción de Cazarrabo’ en Grim Oak Press

Literatura

Cómics

Contacto

Grimorio

Libros & literatura

Cómics

Cine & TV

Juegos

Lecturas

Noticias

Arte

SW

Literatura

Cómics

CineTV

Juegos

Lecturas

Noticias

Arte

Contáctanos

Libros Cómics CineTV Juegos